Neuvostoliiton ja Venäjän suosittu poplaulaja, RSFSR: n kunniataiteilija ja Tatarstanin kansantaiteilija; tenor-altinon miellyttävän tembron omistaja; mies, joka pystyi helposti valloittamaan oopperan, lyyristen kappaleiden elävä esiintyjä - Albert Asadullin.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/46/albert-asadullin-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Elämäkerta ja ura
Albert Nurullovich Asadullin syntyi 1. syyskuuta 1948 Kazanissa, Sukonnaya Slobodassa. Pojan perhe koostui eläkkeellä olevasta upseerista, joka palasi toisen maailmansodan jälkeen, tavallisesta kotiäidistä ja kahdesta vanhemmasta sisaresta.
Poika sai musiikillisen koulutuksensa Kazanin taideopistossa. Myöhemmin nuori Albert meni opiskelemaan Taideakatemiaan arkkitehtiksi, missä hän herätti lauluosaamisen. Hänen lauluuransa alkoi amatööriyhtyeessä "Ghosts", johon kuului laulaja ja esiintyi Taideakatemiassa. Sitten Albert Nurullovich lauloi ryhmässä "Nevskoe Vremya", josta hän muutti Leningradiin. Viikonloppuisin hän esiintyi Pushkinin Upseeritalossa.
Yleisön menestys ja laulamisen ilo johtivat Asadullinin päätökseen jatkaa ammatillisen laulamisen harjoittamista. Lisäksi ensimmäisten esiintymisten jälkeen laulaja havaittiin ja kutsuttiin VIA "Singing Guitars" -tapahtumaan, jossa laulaja menestyi menestyksekkäästi koko Neuvostoliitossa vuoteen 1980 saakka.
Lisäksi vuonna 1975 Albert Nurullovich sai kutsun esiintyä ensimmäisessä Neuvostoliiton rock-oopperassa Orpheus ja Eurydice (ohjaus Mark Rozovsky). Sitten, vuonna 1978, hänet kutsuttiin Til Uhlenshpiegelin rooliin Flanderin legendan rock-oopperassa (kirjailija Romuald Greenblatt) ja vuonna 1979 - rock-oopperassa Racing, jonka menestys oli tuolloin olemassa olevan lyhytaikaisen sensuuria.
Albert Nurullovich sai samassa vuonna 1979 pidetyssä yleismaailmallisessa variaatiotaiteilijoiden kilpailussa VI-orpheus-kansainvälisessä kilpailussa ensimmäisen palkinnon ja toisen palkinnon voittajan. Palkinnon jälkeen Asadullin päätti esiintyä yksin. Lauluja hänelle ovat kirjoittaneet A. Petrov, V. Reznikov, D. Tukhmanov, I. Kornelyuk, V. Basner, L. Quint ja muut.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/46/albert-asadullin-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
Vuodesta 1980 vuoteen 1984 Asaullin osallistui aktiivisesti Leningradin hallituksen konsertteihin ja kulttuuripäiviin Neuvostoliiton kaupungeissa. Joskus hän esiintyi ulkomailla yhdessä G. Garanyanin orkesterin kanssa.
Vuodesta 1984 vuoteen 1988 Albert Asadullin toimi solistina Lipetskin alueellisessa filharmonikassa. Osallistuu usein taidefestivaaleihin ("Kemerovo Meridian", "Isänmaan aamu").
Vuonna 1988 laulajan elämäkerta täydennettiin otsikolla "RSFSR: n kunniataiteilija".
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/46/albert-asadullin-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_3.jpg)
Vuonna 1993 järjestettiin konsertti Oktyabrsky-salissa (Pietari).
Vuonna 2010 Alberta kutsuttiin tähtiä muusikkona The Nameless Star (perustuu Mihhail Sebastianin näytelmään). Saman vuoden huhtikuussa järjestettiin uusi ohjelma "Soul Music" Gorkin kulttuuripalatsissa. Asadullin esittelee keväällä 2012 yhdessä Minus Trel -ryhmän kanssa uuden ohjelman "With a Song Around the World", joka sisältää erilaisia maailman kansojen kappaleita eri kielillä.
Laulajan panos yhteiskunnan kulttuuriperintöön on melko merkittävä. Hänen monipuolinen työnsä ei lopu hämmästyttää kuuntelijaa. Luovasta työstään laulaja jopa äänitti animaatioelokuvan "Dwarf Nose" (2003). Nykyään hän työskentelee solistina Pietarin Concert State Concert Philharmonic Institutionissa. Taiteilija houkuttelee usein esiintymisiä suurissa juhlallisuuksissa: Kazanin 1000-vuotisjuhlavuosi (2005); laulaja Anna Germanin muistoon omistettu konserttiohjelma - “Rakasta hiljaisia sanoja” (2008); vuosipäivähyöty, joka sisältää kohtauksia rock-oopperoista, klassisista teoksista, tatarilauluista ja paljon muuta. Albert Asadullin jatkaa osallistumistaan erilaisiin tuotannoihin ja näytelmäosassa. Hänet kutsutaan usein televisioon, hallituksen konsertteihin ja festivaaleille, joissa hän toimii jatkuvasti kunnioitettuna vieraana. Hän edustaa kotimaista laulua Puolassa, Suomessa, Saksassa, Intiassa ja muissa maissa.
Taiteilijan nimi on ylpeä paikoistaan maailman kansan-, jazz-, pop- ja rockmusiikin tietosanakirjassa.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/46/albert-asadullin-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_4.jpg)
luominen
Vuonna 1982 Asadullin esitti ääniteoksen 4-jakson elokuvaan "Niccolo Paganini" - lyyrinen, ironinen S. Banevichin aihe. Vuonna 1984 - hän lauloi kappaleen sieluisilla säkeillä rakkauden ja musiikin iankaikkisesta liitosta, 2000-luvun tulevasta osumasta - "Tie ilman loppua". Tällä osumalla Asadullinista tuli Song-84 -laulufestivaalin palkinnon saaja ja hänet kutsuttiin osallistumaan uudenvuoden 1985 loppukilpailuun.
Vuonna 1987 julkaistiin ensimmäinen kokoelma "Kaikki tämä oli kanssamme". Se sisälsi monia Asadullinin suosittuja kappaleita: “Poika ja tyttö olivat ystäviä”, “Tie ilman loppua”, “Se oli kaikki kanssamme” jne.
Vuonna 1995 julkaistiin toinen levy, Road Without End, joka sisälsi Asadullinin parhaat kappaleet.
Laulajan luovan uran aikana hänen laulunsa sisältyivät 15 eri kokoelmaan. Laulaja ilahduttaa faneitaan edelleen.
Kaksi viimeistä albumia julkaistiin: "Albert Asadullin. Golden Retro Collection" (2008) ja "Albert Asadullin. Golden Collection. Best Songs" (2009).