Maine tuli Ivan Bilibinille kansan tarinoiden kuvittajana. Hän loi ainutlaatuisen taiteellisen tyylin nimeltään Bilibino. Tästä on tullut eräänlainen kotimaisen kuvan käyntikortti. Monet nykytaiteilijat pyrkivät jäljittelemään tekijän graafista tyyliä.
Bilibino-tyyli perustuu tuolloin suosittuun jugend-kansanosaan. Keksintö ei ole menettänyt suosiotaan tähän päivään mennessä.
Taidesoitto
Taiteilija syntyi 4. elokuuta 1876 Pietarin lähellä Tarhanovkan kylässä. Sukunimi tunnettiin 1700-luvulla kauppiaalina. Eremitaarissa Bilibinin esi-isien muotokuvat ovat ylpeitä paikasta. Tulevan maalari isä oli merivoimien lääkäri, hänen äitinsä oli säveltäjä.
Poika erottui kyvystään piirtää. Hän opiskeli koulussa Imperial Society for the Promotion of Arts. Totta, perheen pää oli halukas näkemään poikansa ei taiteilijana, vaan lakimiehenä. Uskaltamatta olla ristiriidassa vanhemman tahdon kanssa, Ivan Yakovlevitš tuli lailliseen.
Hän ei kuitenkaan luopunut maalaamisesta. Koulutuksensa jälkeen taiteilija meni Saksaan opiskelemaan maailmankuuluun Ashben työpajaan. Koulutuksen jälkeen Ivan palasi kotiin ja alkoi opiskella Repinin työpajassa.
Muutamaa vuotta myöhemmin vapaaehtoisesta tuli opiskelija Taideakatemian taidekoulussa. Vasnetsovin "Sankarit" -maalauksen vaikutelmassa nuori taiteilija alkoi kiinnostaa kansantyyliin. Vanha venäläinen ilmapiiri oli hänet innostunut niin paljon, että Ivan matkusti kotimaisten lintujen ympärillä.
Hän käveli metsien läpi, vieraili puumajoissa, opiskeli koristeita ja imeytyi kansanperinteeseen. Matkan jälkeen kirjailija aloitti omalla tavallaan piirustusten luomisen. Ensimmäiset piirrokset olivat kuvia Afanasjevin tarinoista.
Kirjat ovat saavuttaneet suosiota paitsi piirrosten epätavallisen tyylistämisen, myös kansanperinteen satukuvien erikoisuuden vuoksi. Taiteilija ei vain piirtänyt, vaan teki myös jokaiselle kuvalle kehyksen, jonka koriste vastasi hahmojen merkkejä.
Parannustyö
Taiteilija suunnitteli myös julkaisun kannet ja tyylitti kirjeet vanhaksi slaavilaiseksi. Merkittävä sivu Bilibinin elämäkertassa oli matka pohjoisiin provinsseihin. Siellä taiteilija löysi Venäjän pohjoisen elämästään, taiteestaan. Noissa osissa aika näytti jäätyvän.
Maalari ihaili ihmisiä koruompeleilla kansanpukuissa, tutustui suosittuun tyyliin, asui kotona kaiverruksia, maalasi puisia temppeleitä. Erittäin tuloksellisen matkan vaikutelmat ja tulokset heijastuivat Bilibinin maalauksiin.
Hän toi mukanaan monia luonnoksia, kuvia. Myöhemmin maalari kirjoitti useita artikkeleita muistiinpanoihin. Aineisto auttoi häntä teoksissaan luonnoksista teatterille. Puuskin satuihin perustuva kuvasykli. Maamerkkityö "Tsaari Saltanin tarina" alkoi.
Maalari työstää huolellisella tarkkuudella tekijän hahmojen ympäristön, heidän pukunsa ja mainitun arkkitehtuurin. Bilibin kokeili työtään työssään. Joten "Tale of the Golden Cockerel" huomaavainen suosittu tyyli. Tretjakovin galleria osti kaikki piirustukset.
Bilibin-kuvien seurauksena julkaisut pitivät lukijoita todella. Piirustukset erotettiin värimaailman miellyttävyydestä, hahmojen taikinoista ja asusteista. Fontti oli todellinen löytö.
Kaiken tämän alle on piilotettu jättiläinen työvoima. Taiteilija aloitti aina luonnoksista. Lisäksi piirustus siirrettiin jäljityspaperille, piirrettiin paperille ja sen ääriviivat olivat mustetta.
Teoksen viimeinen osa koostui vesiväreillä täytetyistä väreistä. Ääniä käytettiin vain paikallisesti, ilman kaltevuuksia. Lukemattomien pienimpien yksityiskohtien koristeiden tarkkuuden tarkkuus on hämmästyttävä.
Perhe-elämä
Väliaikainen hallitus tilasi suositulle taiteilijalle luonnoksen vaakunasta. Maalaaja maalasi kaksipäisen kotkan. Vuodesta 1992 hänet on kuvattu kaikissa kotimaisissa seteleissä. Goznakilla on tekijänoikeus maalarityöhön. Mestari työskenteli myös kaupallisessa kuvassa.
Hän loi julisteita Uudelle Baijerille. Hän piirsi kansia suosituille julkaisuille, teatterijulisteita ja postimerkkejä. Kaikki tuotteet erottuivat välittömästi. Yhdistänyt maalareiden opetustoiminnan onnistuneesti taiteeseen. Hän opetti grafiikkaa taiteiden edistämisen piirustuskoulussa. Opiskelijoidensa keskuudessa George Narbut, Konstantin Eliseev.
Tänä aikana isäntä ja henkilökohtainen elämä järjestettiin. Hänen ensimmäinen valinta oli taiteilija-suunnittelija Maria Chambers. Perheeseen syntyi kaksi poikaa. Suhde meni pieleen. Muutamaa vuotta myöhemmin aviomies ja vaimo hajosivat. Yhdessä lasten kanssa Maria muutti Englantiin. Taiteilija meni jälleen naimisiin René O'Connellin kanssa, joka työskenteli posliinitehtaassa. He hajosivat viiden vuoden kuluttua.
Alexander Shchekatikhina-Pototskayan kolmas vaimo oli myös posliinin mestarin opiskelija ja taiteilija. Hän pysyi maalaritalon kanssa viime päivinä.
