Klassisen musiikin käsite sisältää kaikki kappaleet, jotka ovat läpäisseet ajan testin. Sellaisella musiikilla on nykymaailmassa faneja.
Käyttöohje
1
Sonaatti on kamariversio sinfoniasta, jolle on tunnusomaista ideologisen merkityksen esiintyminen. Se voi välittää henkisen maailman monimuotoisimmat näkökohdat. Sonaatissa "kirjoittajan ääni" kuuluu selvästi, se ilmaisee itseään.
2
Sinfonia kuvastaa todellisuuden eri näkökohtia, monia näkökulmia. Osat sinfoniasta ovat vastakkaisia. He valitsevat draaman, sanoitusten ja eeposten kolminaisuuden.
3
Tämän kolminaisuuden kautta klassinen sinfonia pystyy ilmaisemaan ihmisen humanistisen käsityksen.
4
Moottorimuovisten tyylilajien ryhmään kuuluvat fantasia, toccata, etude ja perpetuum mobile. Näiden tyylilajien musiikilla on dynaaminen luonne, se pystyy simuloimaan erityyppisiä liikkeitä.
5
Toccata on ryhmän näkyvin edustaja, se inspiroi yhtä teemakohtaista materiaalia koko keston ajan. Tokatissa huomio kiinnitetään liikkuvuuskuviin ja hajautetaan tietystä liiketalkohteesta.
6
Tutkimus on omistettu tietyn instrumentin yhden tyyppisen liikkeen kehittämiselle. Sille on ominaista monia äänitekstiä, mikä luo tunnusomaisen tilavaikutuksen.
7
Alkusoitto on improvisatiivinen musiikillinen lausunto, josta syntyi useita omia genrejä: fuuga, arabeski, ekspromptti. Alkusanan tehtävänä on indusoida tietty tunneosa, joka on ominaista johdanto-osalle.
8
Fantasialaji antaa taiteilijalle enemmän vapautta improvisaatiossa kuin klassinen preliidi. Hän ilmentää musiikin luovaa hakua. Sillä on usein dramaattinen merkitys.
9
Capriccio on fantasiaa lähellä oleva tyylilaji, mutta yllätysvaikutuksessa korostetaan. Capriccio esittelee kuvamaailman fragmenttien kietoutumisen, musiikki on vilkasta ja usein huumorin täynnä.
10
Impromptu on suhteellisen uusi musiikkilaji, joka välittää äkillisen ajatuksen. Tämä ominaisuus antaa musiikille erityisen äänen.
11
Scherzo-genre ilmentää pelin alkua musiikissa. Se välittää liikkeen, joka on täynnä äkillisiä käännöksiä. Tähän liittyy scherzon emotionaalinen tausta, yleensä se välittää pelin jännitystä ja tempausta.
12
Historiallisesti nokturne-genre on liitetty yön kauneuden ja loistoon lyyriseen laulamiseen. Sen rakenne on harmoninen, se välittää avaruuden ja läpinäkyvän ilmapiirin. Nokkturnen dynamiikka on vaimennettu, mikä aiheuttaa assosiaatioita maagisen yön hiljaisuuden kanssa.
13
Baletti on saman nimen tanssin musiikillinen säestys. Kansainvälisesti hän tunnetaan balettissa tapahtuvista tapahtumista, kun taas musiikki ei peitä tanssia eikä hallitse.
14
Oopperassa musiikilla on hallitseva rooli. Kansainvälisesti hän tunnustaa juonen emotionaalisen ja ideologisen ilmapiirin. Siinä yhdistyvät draama, sanoitukset ja eepos ja ristiriitaisuudet.
15
Missä tahansa draamassa on ristiriita, mutta on myös lyyristä-eeppistä yleistystä. Nämä kolme näkökohtaa siirtyvät toisiinsa.
16
Operetti on viihdyttävä, siinä on lyyrinen juoni ja sillä on turvallinen pääte. Äärimmäisyydet eivät ole hänelle erityisiä: emotionaaliset mullistukset, satiiri. Musiikkia seuraa tanssi, joka ilmaisee sankarien erityiset tunteet.
17
Sviitti pystyy välittämään monenlaisia musiikkikuvia, se voi vangita ympäröivän todellisuuden tai tunnetilan. Sen liikkuva rakenne on joustava ja toiminnallinen perusta vakaa.
18
Runo musiikillisena genreinä ilmentää syviä filosofisia ideoita. Yleensä se kuvastaa eeppisiä tapahtumia, jotka ovat värillisiä tekijän henkilökohtaisista kokemuksista. Tämä on lyyris-dramaattinen genre, musiikilliset runot ovat yleensä tyydyttyneitä patosuudesta ja voimakkaasta ilmaisusta.
