Lauseessa "elokuva sodasta" on salattu tietty pyhä koodi, joka toimii heti lausuttaessa. Harvat venäjänkieliset ihmiset muistavat heti elokuvat muista sodista: ensimmäisestä maailmansodasta tai sodasta Napoleonin kanssa, Boerista tai jenkien ja liittolaisten edustajien sodasta. Suurin osa ensimmäisistä, jotka tulivat mieleen Isän isänmaallisen sodan kanssa, joka jätti pysyvän jäljen paitsi osallistujien kohtaloon, myös seuraavien sukupolvien sieluihin.
Taitava yhdistelmä fiktiota historialliseen totuuteen, hyvän ja pahan vastakkainasettelu, myötätunto ja empatia niille, jotka päätyivät sotilaallisten tapahtumien suppiloon pelkästään omasta tahdostaan, tai päinvastoin - juuri omalla tavallaan - ovat sotaelokuvien juonen päämoottorit. Elokuvat, joissa on laajamittaisia sotilasoperaatioita, säiliöitä ja lentokoneita, räjähdyksiä ja ammunta, ovat varmasti mahtavia, ja sota niissä on aina "todella todellinen", mutta elokuvakertomukset ihmisistä, joiden kohtalon läpi sota meni pahoinpitelyssä, ovat usein yhtä ilmaisullisia ja tuskallisempia sielussa, ja joten jälki heistä on paljon syvempi.
Kaukana sodasta
Tarinoita "rauhanomaisella" alueella, kaukana taisteluista asuvien tavallisten ihmisten kohtaloista houkuttelee se, että he ovat psykologisesti lähempänä nykyaikaisia katsojia, jotka eivät ole "nuuskinneet ruutia", niille, jotka vain tuntevat, miten on kohdata vihollinen. ja katastrofi jokapäiväisessä, arjessa: aamiaisen, lounaan ja illallisen välillä, työssä tai koulussa. Elokuvat, kuten Casablanca (Casablanca, 1942, ohjaus Michael Curtis), Nosturit lentävät (ohjaus Mihhail Kalatozov, 1957) ja Kaksikymmentä päivää ilman sotaa (ohjaus Aleksei German, 1976), on omistettu sodan ja elämän, rakkauden ja kuoleman yhteentörmäyksille., "Malena" (Malena, ohjaaja Giuseppe Tornatore, 2000), "Meren hiljaisuus" (Le silence de la mer, ohjaaja Pierre Butron, 2004).
Stolpersteine - kompastuskivi
Saksassa on kuluneen vuosisadan 90-luvun alusta lähtien hyväksytty kaikissa kaupungeissa niiden kaupunkien jalkakäytävillä, joissa ihmisiä vedettiin perunoista ja lastataan perunoihin ja kuljetetaan keskitysleireille teurastettavaksi perunoina, kiinnitettyinä messinkilevyihin, jotka ulkonevat hieman tukahdutettujen juutalaisten, romanien, saksalaisten ja muiden kanssa. Nämä tabletit vaikuttavat vain vähän kompastuvan niiden päälle, mutta turvallisesti - ilman seurauksia. Saksalaisten mielestä valo, raaputtava alitajuntaa, mutta pysyvä vaiva on välttämätöntä muistille. Syyttömien siviilien jatkuva muisto, juutalaisten kysymys, joka herätetään joka kerta, kun tarvitaan viileä vihollinen.
Elokuvia sodasta, siitä osasta sitä, missä kuolemanleirejä näytetään ja päivittäistä kauhua luodaan samoilla tavoitteilla. Vaikka ne ovatkin erittäin erilaisia tunteiden ja naturalismin voimakkuudessa, mutta parhaat niistä, jotka on luotu monien vuosien ajan, varmasti nämä - loistavat suuret ohjaajat - ”Dead Season” (ohjaaja Savva Kulish, 1968), “Gods Death” (La caduta degli dei, ohjaaja Luchino Visconti, 1969), Muista nimesi (ohjaaja Sergey Kolosov, 1974), Elämä on kaunista (La vita è bella, ohjaaja Roberto Benigni, 1997), Schindler's List, ohjaaja Steven Spielberg, 1993, "Pianisti" (Pianisti, ohjaus Roman Polanski, 2002), "Poika raidallisessa pyjamassa" (ohjaus Mark Herman, 2008).
Sodassa kuten sodassa
Kuolema. Päivittäinen, arkinen, kauhea tässä arkipäivässä, mihin on mahdotonta tottua, näkyy monissa upeissa elokuvissa, joissa taistelukentällä on aina kraattereita, harmaanruskeaa mutaa ja hyytynyttä verta - vihollisuuksien väriä. Elokuvia, joissa sodan tunne on konkreettisesti näkyvä ja unohtumaton, ovat ”Ivanin lapsuus” (ohjaaja Andrei Tarkovsky, 1962), “Sotilaan isä” (ohjaaja Rezo Chkheidze, 1964), “Zhenya, Zhenechka ja Katyusha” (ohjaaja Vladimir Motyl, 1967)., ”Tarkista teillä” (ohjaaja Aleksei Saksa, 1971), “Dawnit ovat hiljaa täällä” (ohjaaja Stanislav Rostotsky, 1972), “He taistelivat kotimaansa puolesta” (ohjaaja Sergei Bondarchuk, 1976), “Aty-lepakot, sotilaat käveli” (ohjaus Leonid Bykov, 1977), “Mene ja katso” (ohjaus Elem Klimov, 1985), “Elokuun 44.” (ohjaus Mikhail Ptashuk, 2000), “Brestin linnoitus” (ohjaus Alexan Dr. Cott, 2010).
Se, että oli olemassa muitakin sotia - toisen maailmansodan lisäksi - tulevat mieleen sellaisista upeista elokuvista kuin "Tuulen kanssa mennyt" (Tuulen kanssa mennyt, ohjaaja Victor Fleming, 1939), "Sota ja rauha" (ohjaaja Sergei Bondarchuk, 1967), "Sotalaki / Morant, lempinimeltään" Tamer "(" Breaker "Morant, ohjaaja Bruce Birsford, 1980), " Pitkä kihlaaminen "(Un long dimanche de fiançailles, ohjaaja Jean-Pierre Genet, 2004), " War Horse "(War Horse, ohjaaja Steven Spielberg, 2011).
Aiheeseen liittyvä artikkeli
Parhaat Neuvostoliiton elokuvat vuosien 1941-1945 sodasta
