Nadezhda Obukhova - Venäjän ja Neuvostoliiton oopperalaulaja, mezzosopraano. Ensimmäisen asteen Stalin-palkinnon voittaja sekä RSFSR: n ja Neuvostoliiton kansalaiset ja kunnia taiteilija saivat Punaisen työväenpalkinon Leninin tilaukset, mitalit "Uskollisesta työstä suuressa isänmaallisessa sodassa vuosina 1941-1945". ja "Moskovan 800-vuotisjuhlan muistoksi".
Venäjän laulukoulun edustajalla oli ääni, harvinainen kauneuden ja äänen suhteen. Hän hallitsi puolueettomasti juhlia tiskiltä mezzosopraanoon. Yhdistettynä laulujen hämmästyttävään täydellisyyteen taiteellinen ulkonäkö erottui ainutlaatuisesta viehätyksestään ja jaloisuudestaan.
Muodostumisaika
Kotimaisessa historiassa Nadezhda Andreevna Obukhovalla on erityinen paikka. Hänestä tuli kuuluisa paitsi laulutaiteesta, myös ainutlaatuisesta luovasta pitkäikäisyydestään. Melkein kuuden vuosikymmenen ajan hän esiintyi lavalla. Laulaja antoi konsertteja, nauhoitti kappaleita studiossa.
Tulevan laulajan elämäkerta alkoi 22. helmikuuta (6. maaliskuuta). Hän syntyi Moskovassa vuonna 1886. Isänisänen Obukhova oli kuuluisa runoilija Jevgeni Baratõnsky. Suurin osa tytön ja hänen sisarensa lapsuudesta vietti kaupungin ulkopuolella. Hänen setänsä kasvoi. Nadin isoisä, Adrian Mazaraki, oli ystäviä Rubinsteinin kanssa. Musiikin fani näki tyttärentytärän lahjakkuuden ajoissa.
Isoisäni ansiosta Nadezhda sai erinomaisen koulutuksen, tapasi lapsuudessa eurooppalaisen musiikin kanssa. Mazaraki vei molemmat tyttärentytärään Italiaan. Siellä Nadia opiskeli ranskaa, italiaa, alkoi olla tekemisissä ammatillisten opettajien kanssa. Hänen ensimmäinen mentori oli Eleanor Lipman, Pauline Viardot -opiskelija. Hän vakuutti Nadian tarpeesta parantaa lahjaa, äänen hallussapidon virtuoosisuutta.
Tyttö tajusi, että hänestä tulee todellinen laulaja vain vakavalla ja pitkällä koulutuksella. Hänen italialaisen oleskelunsa kuitenkin keskeytti isoisänsä kuoleman vuonna 1906. Sisaret palasivat Moskovaan. Laulutunnit Venäjällä Nadezhda jatkui. Vuonna 1907 hän tuli pääkaupungin konservatorioon luokan luokassa Umberto Mazetti, kuuluisa tuolloin opettaja. Ja taudin takia tutkimukset joutui jättämään vuonna 1908.
Hoito tapahtui Sorrentossa. Obukhov pystyi palaamaan vasta vuotta myöhemmin. Vuodesta 1910 lähtien hän tuli jälleen professori Mazettin luo. Ääni vahvistui, alue laajeni. Hope onnistui onnistuneesti selviytymään osapuolten ja mezzon sekä lyyrisen sopraanon kanssa.
tunnustus
Salanimellä varustettu opiskelija osallistui keisarillisen Mariinsky-teatterin järjestämään kilpailuun. Hän valmistui konservatoriosta vuonna 1912. Valmistumiselle leimasivat monimutkaisimpien osien esittäminen Punaisen kuningatar ja Tšaikovskyn Orleansin tyttö. Loistavasta esityksestä tuli siirto Bolshoi-teatterille ensimmäisissä rooleissa.
Mestityksen täydellisyys ei lopu tähän. Kehityksen aikana Obukhovaa auttoi Nezhdanova, josta tuli laulajan tyttöystävä koko elämän ajan. Nadezhda Andreevna työskenteli Bolshoi-teatterissa melkein puoli vuosisataa. Hän laulai yli kaksikymmentä oopperaesityksessä, esiintyi melkein kaikki klassisen ohjelmiston osat.
Hänen suosikki säveltäjä oli Rimsky-Korsakov. Juhlallisuuksien läheisyys kansanmusiikoihin, oopperoiden upea orkestrointi ja psykologisuus vaikuttivat laulajaan suuresti. Marraskuussa 1916 hän lauloi osan. Lyubasha tsaarin morsiamassa. Tästä roolista on tullut yksi rakastetuimmista. Ooppera perustuu todellinen historiallinen juoni. Se ei vaatinut vain mestarillista äänen hallintaa, mutta myös dramaattista kykyä, syvää ja vakuuttavaa taiteellista peliä. Obukhovan esityksessä Lyubasha voitti yleisön.
Toinen suosikkirooli oli Martha Mussorgskyn Khovanshchinasta. Juhla on uskomattoman monimutkainen. Vaikea rooli oli kuitenkin voittaja laulajalle. Nadezhda Andreevna kääntyi aikalaisten parissa Martan henkilöitymiseen. Tässä kuvassa vokalistista tuli Nesterovin akvarelin sankaritar. Puolue on hiottu monta kertaa. Upea esitys ihaili myös kuulijoita, koska ooppera lähetettiin radiossa suoraan Bolshoi-teatterista.
Dramaattinen kyky
Carmenin kuvaa pelattiin loistavasti. Siihen mennessä Nadezhda Andreevna ei lainkaan muistuttanut nuorta romania, ei ulkoisesti eikä iän perusteella. Mutta laulaja onnistui löytämään oman versionsa. Hänen vapautta rakastavasta ja vahvasta Carmenista tuli klassisen Neuvostoliiton kohtaus. Upea laulaja muutti kaikki osapuolet ainutlaatuisiksi.
Joten aiemmin toteutetulle Maksakova Carmenille konsepti kehitettiin uudelleen. Erityisesti Obukhovan kannalta vakuuttavan tulkinnan yllättämä ohjaaja muutti päälavan kohtauksia. Näyttelijä harjoitti useita vuosia tanssimista balettitunnissa. Seurauksena sankaritar kutsuttiin kritiikkiä kaikkien Carmenin tanssivimmista.
Missä tahansa juhlissa laulaja osoitti todellista persoonallisuutta. Tämä oli silmiinpistävän sopusoinnussa aikakauden tyylin ja sankaruuden itsensä vakuutuksen kanssa. Kaikki Obukhovin esitykset olivat merkittäviä uskomattoman vilpittömyydestään.
