Teatterin slängin yhteydessä fanaattisia tähtifaneja kutsutaan ”juustoiksi” ja miksi - vain harvat tietävät. Mutta sana tuli liikkeen nimestä, joka viisikymmentä vuotta sitten sijaitsi Gorkin ja Kamergersky-kaistan kulmassa, lähellä Sergei Yakovlevich Lemeshevin asuntoa. ”Juustossa” ympäri vuorokauden idolin sisäänkäynnillä olleet “lemeschistit” juoksivat vuorotellen pelaamaan, josta he saivat lempinimen, joka myöhemmin levisi kaikille teatterifaneille. Vaikka niin monta ”juustoa” kuin Lemeševilla oli, luultavasti ketään teatterin historiassa ei ollut
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/19/opernij-pevec-lemeshev-sergej-yakovlevich-biografiya.jpg)
Venäjällä Sergei Yakovlevich Lemeshev (1902-1977) on yhdessä Fedor Chaliapinin kanssa, kenties viime historian rakastetuin oopperalaulaja.
Lapsuus ja ura alkavat
Hän syntyi hyvin köyhässä talonpoikaperheessä, pienessä kylässä ja lauloi varhaislapsuudesta lähtien. Häntä ympäröivät aina hyvät laulajat, mukaan lukien hänen vanhempansa ja muut kyläläiset, koska talonpoika Venäjä oli silloin "laulava maa". Hänen isänsä kuoli, kun Sergei oli 10-vuotias, ja kun hän oli käynyt neljä vuotta seurakunnan koulussa, hän alkoi korjata kenkiä, koska perheellä ei ollut muuta mahdollisuutta paeta köyhyydestä. Vuonna 1918 hän tapasi arkkitehdin ja oopperan rakastajan Nikolai Kvashninin, joka vakuutti Sergein tutkimaan vakavasti ääntään. Juuri vallankumous auttoi häntä toteuttamaan unelmansa oopperaurasta, koska bolsevikit myönsivät köyhimmille talonpojille ja proletariaateille ennaltaehkäisevän oikeuden ilmaiseen koulutukseen. Sergei menee opiskelemaan Moskovan konservatorioon, missä hänet hyväksyttiin kurssille. (Tämä määritteli hänen poliittiset näkemyksensä, sillä, kuten hän sanoi monta kertaa, ”neuvoja antoi minulle kaiken”)
Hänen opettajiensa olivat tenori N. Rajsky (Nouvellin kaupungin opiskelija), N. Kardyan ja L. Zvyagina (johtavat suurta kontrastia.) Vuonna 1926 Lemeshev debytoi Lenskynä Stanislavsky-oopperastudiossa, ja vuodesta 1927 hän esiintyi teattereissa Sverdlovsk, Harbin (Manchuria) ja Tbilisi. Vuonna 1931 hänestä tuli Bolshoi-teatterin johtava tenori, jossa hän lauloi seuraavan 34 vuoden ajan ja sai maailmanlaajuista tunnustusta. Hänen yleisönsä kasvoi kuuluisuutensa myötä, ja hän sai pian todellisen armeijan faneja nimeltään “Lemeshevists”. Hänen ohjelmistossaan olivat Mantuan herttua, Lensky, Alfredo, tsaari Berendey (Snegurochkasta), intialainen vieras ("Sadko"), Faust, Ziebel, Almaviva, pyhä hölmö ("Boris Godunov"), Rudolph ("Bohemia") Astrologi (Golden Cockerel).), Nadir de Greiux (Manon), Gerald (Lacme), Romeo (Gounod (Romeo ja Julia), Fra Devilo ja Werther.
Huipun ura
Hänen ääni- ja taiteelliset ominaisuutensa, joka on ilmeinen jokaiselle kuuntelijalle, ovat soittoäänen kauneus, musikaalisuus, laulujen tuottavuuden helppous, ilmaisukyky ja erittäin selkeä sanamuoto, ominaisuudet, jotka esiintyvät ehkä yleisimmin bel canto -laulajissa. Tenor A. Orfenov kommentoi Lemeshevin laulamista mielenkiintoisesti: "Hänellä oli vertaansa vailla olevan kauneuden sekoitettu ääni, joka antoi hänelle mahdollisuuden tehdä korkeimmat nuotit niin kauniilla rikkauksilla, että edes asiantuntijat eivät pystyneet selittämään, kuinka tämä tehtiin teknisesti …. Hänen korkea sopraano … kuulostaa rohkealta ja täynnä voimaa … hänen tapa laskea kurkunpäänsa korkeilla nuotteilla antoi hänelle mahdollisuuden analysoida niitä osia, joita me, yksinkertaiset lyyriset tenorit, emme laula, Rodolfon rooli "Bohemiassa", Levko toukokuun yönä, Dubrovsky Fra Devilo
Emotionaliteetti, näyttelijä ja Lemeshevin kauneus tekivät hänestä nopeasti idolin. Mantuan herttuan lisäksi, joka oli hänen pääroolinsa ennen sotaa, hän esitti loistavasti romanttisia, melankolisia ja traagisia rooleja, kuten Werther, Romeo ja Lensky. Valitettavasti, kuten jokaisella 1930-luvun Neuvostoliiton tähdellä, hänellä oli vaikeuksia saada lupa tallentaa kokonaisia oopperoita. Useita rooleja, joissa hän oli erittäin menestyvä, ei tallennettu ollenkaan. Lenskystä tuli vihdoin kuuluisin rooli, jonka hän hioi koko elämänsä ajan. Hänen duettansa Galina Vishnevskayan kanssa vuonna 1955 Eugene Oneginin levytyksestä tuli melko suosittu ulkomailla.
Hänen oopperauransa parhaat vuodet olivat 1931-1942. Hän oli myös erinomainen konserttilaulaja ja loistava kansanlaulujen esiintyjä. Vuonna 1938 hänestä tuli ensimmäinen taiteilija, joka laulai kaikki 100 Tšaikovskin romanssia viidessä konsertissa. Radiossa lähetetyt kansanlaulut tekivät hänestä todella "kansallisen" laulajan, ja lisäksi vuonna 1941 tehty elokuva "Musikaalinen historia", jossa hän oli pääosassa, toi hänelle Stalin-palkinnon ja nimeltään Lemeshev-mania koko Neuvostoliiton alueella. että hänen persoonallisuutensa oli merkittävä osa menestystä. Häntä muistetaan erittäin ystävällisenä ja iloisena ihmisenä, joka oli myös läheinen kollega. Hän oli myös erittäin rakastettava mies. Kuusi avioliittoa ja lukuisia juonittelua keskitti fanien huomion henkilökohtaiseen elämäänsä.