Venäläisen maalari Robert Falkin teoksessa sekä kotimainen modernismi että avantgarde yhdistyivät orgaanisesti. Mestari kulki vaikean tiellä tunnustamiseen, kun hän oli saanut maailmanlaajuista mainetta jiddišien juutalaisten teatteritaiteilijana.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/29/robert-falk-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Robert Rafailovich Falkin kohtaloa ei murtautunut vallankumouksen vaikealla ajanjaksolla. Spartanin kasvatus, joka hallitsi maalarin perheessä, vaikutti hänen elämäänsä monin tavoin.
Tie ammattiin
Tulevan taiteilijan elämäkerta alkoi vuonna 1886. Lapsi syntyi 15. lokakuuta (27) Moskovassa kuuluisan suurkaupunkien lakimiehen perheessä. Vanhemmat antoivat kolmelle pojalle erinomaisen saksan kielen taitoa. Lapset opiskelivat Peter-Paul-shulessa, todellisessa pääkaupunkikoulussa, joka tuli kuuluisaksi tiukoista tilauksista.
Poika osoitti varhaisen kykynsä musiikkiin. Aikuiset kehittivät heitä kaikin mahdollisin tavoin, pahoittellen valmistelijan kykyä. Hänen perhettään pidettiin kevyenä harrastuksena. Lapsi ei kuitenkaan valinnut musiikkia, vaan kuvaa. Robert aloitti maalaamisen öljyssä vuodesta 1903. Hän päätti lujasti tulla maalareiksi opiskellessaan Yuonin ja Dudichin kanssa studiokoulussa vuosina 1904-1905.
Valinta oli hylättävä, mutta vanhemmat eivät voineet luopua poikaa. Nuoresta miehestä tuli pääkaupungin maalaus-, arkkitehtuuri- ja kuvanveistokoulu. Hän sai koulutuksen Konstantin Korovinilta ja Valentin Serovilta. Heidän ansiostaan muodostettiin taiteilijan luovuuden perusta. Varhaisissa teoksissaan Falk oli valon ja värin näytelmä, jossa muoto näytti liukenevan. Varhaisen mestarin kuutiomaiset kankaat ovat luontaisia arkuutta. Häntä kutsutaan kubistien lyyrisimmäksi ja nuorimmaksi avantgardeksi.
Kurssin suoritettuaan taiteilijasta tuli Jack of Diamonds -yhdistyksen jäsen. Tällä hetkellä hänestä kiinnostui uusprimitivismi. Kirkas työ oli hänen maisemansa sillan ja purjeen kanssa. 1910-luvun kankaat osoittavat kiehtovan aihepiirin, intohimon väriin. Kartioiden, pyramidien ja kuutioiden koko geometria on läpinäkyvä pehmeyden ja upean lyriikan avulla.
Muodostumisaika
Ensimmäisen maalauksen myynnistä saaduilla varoilla maalari meni Italiaan. Hän kritisoi avantgardan radikaaleja suuntaviivoja valitsemalla itselleen kubismiin liittyvän analyyttisen vaiheen. Maalarin kuvat ovat silmiinpistäviä kulmakappaleiden muodollisuudessa ja värikylläisyydessä, realismissa, lakonismissa. Jokainen kankaalla kuvattu esine on konkreettinen. Mestari käyttää kubistisia tekniikoita sankarin lyyrisen tilan välittämiseen eikä kirjoitusmenetelmän toteuttamiseen.
Vuodesta 1913 lähtien mestarin kiehtoutuminen Cezannen työhön alkoi. Krimin maisemien tunkeutumissyvyys, plastisus ja rytmitunnus ovat erityisen havaittavissa. Hän maalasi muotokuvia, sisätiloja ja asetelmia. Hänen parhaimpiin töihinsä kuuluu maalaus "Punaiset huonekalut", jossa on hämmentävä värin ilme ja ahdistuneiden odotusten voimakkuus.
Vuoden 1917 vallankumoukselliset tapahtumat tekivät merkittäviä muutoksia taiteilijan suunnitelmiin. Tämän ajanjakson maalauksille on ominaista piilotettu draama ja synkkyys. Vuosina 1918–1921 Robert Rafailovich työskenteli pääkaupunkiseudun taideteollisuuden ja taiteen asioissa. Protesti mestarin estetiikkaa vastaan ilmaistu vetoomuksena yksinkertaisuuteen. Robert Rafailovich opetti ilmaisissa taiden työpajoissa ja oli yksi niiden järjestäjistä. Sitten hän otti heissä dekaanin tehtävän ja sai tunnustusta teatteritaiteilijana. Kaksikymmentäluvusta lähtien kiinnostus kubismiin on vähitellen kadonnut, sen sijaan kiinnostus värikomponenttiin on tullut.
Perhe ja luovuus
Vuonna 1909 maalari vaimo oli kouluopiskelija Elizabeth Potekhin. Hänestä tuli sankaritar kuvaan "Lisa auringossa". Sillä on oma psykologia muotokuvien mestarista. Falk julisti teoksellaan ensin erottuvan maalari.
Avioliitossa syntyi taiteilijan Valerian ainoa poika. Hän valitsi graafisen etsijän uran. Hänen vanhempiensa liitto hajosi vuonna 1920.
Falkin uusi kultaseni oli Kira Alekseeva, Konstantin Stanislavsky tytär. Perheeseen ilmestyi lapsi, Cyrilin tytär. Hänestä tuli venäjän runouden kääntäjä ranskaksi, hän harjoitti opetusta. Hänen poikansa, taiteilijan Konstantin Baranovsky pojanpoika, valitsi uran historioitsijaksi.
Robert Rafailovichin kolmas vaimo on runoilija ja taiteilija Raisa Idelson. Hänen kanssaan Falk matkusti Pariisiin vuonna 1928 tutkimaan klassista perintöä. ”Pariisin vuosikymmen” muuttui maalareiden hedelmällisimmäksi ajanjaksoksi.
Hän sai paitsi uusia vaikutelmia ja mielentilaa myös hallitsee ilmavan akvarellitekniikan, jolle oli ominaista epätavallinen hienous. Tapa sai erityisen keveyttä ja ilmavuutta.
Robert Rafailovich ei voinut liittyä ranskalaisen iloiseen ja meluisaan boheemiin. Siksi hänen maalauksensa välittävät yksinäisyydestä ja kaipauksesta. Pariisi esiintyi Falkin teoksissa harmaana ja synkkänä kaupunginä, joka oli kuvattu surun tunteella ja kevyellä melankolialla. Erottuaan vaimonsa kanssa ja palattuaan kotimaahansa maalari tapasi taidekriitikon Angelina Shchekin-Krotovan, seuralaisensa viime päiviin asti.