Alexander Tatarsky - venäläinen ohjaaja, käsikirjoittaja. Hänen työnsä on avannut kokonaan uuden sivun kotimaiseen animaatioon. Nuoret katsojat edelleen ihailevat hänen töitään.
Lapsuus ja nuoruudet
Aleksanteri Mihailovitš Tatarsky syntyi 11. joulukuuta 1950 Kiovassa. Hänen isänsä teki kostotoimenpiteitä sirkusplouneille. Hän tunsi Juri Nikulinin, Oleg Popovin ja muut upeat ihmiset, jotka työskentelivät tässä genressä. Lapsena Alexander vietti paljon aikaa sirkussa ja työskenteli siinä jopa koululomalla. Hän halusi tulla pelleksi, mutta muutti mieltään, kun hän huomasi, että tämä on erittäin vaikea ammatti, joka vaatii erityisiä taitoja, eikä kaikilla ole kykyä saada ihmiset nauramaan. Tulevan ohjaaja isä kirjoitti myös käsikirjoituksia animaatioelokuville. Tämä alue valloitti todella nuoren Aleksanterin.
Tatarsky päätti yhdistää elämänsä elokuvateatteriin. Vuonna 1974 hän sai tutkintotodistuksen Kiovan valtion teatteri- ja elokuvainstituutilta, jonka nimi on Karpenko-Karystä ja hänestä tuli sertifioitu elokuva-asiantuntija-toimittaja, joka valmistui vuonna 1979. Ukrainan SSR: n Goskinon animaatiotaiteilijoiden erikoiskursseilta.
ura
18-vuotias Alexander Tatarsky työskenteli Kievnauchfilmissä. Hän aloitti yksinkertaisimmista ammateista, kuunvalosta opiskellessaan yliopistossa. Saatuaan tutkintotodistuksen hän osallistui aktiivisesti sarjakuvien luomiseen apulaisohjaajana.
Vuonna 1980 Tatarsky huomasi hänet ja hänet kutsuttiin työskentelemään Moskovassa Ekran-studiossa elokuvan ohjaajana. Tämä avasi uusia mahdollisuuksia lahjakkaalle nuorelle miehelle. Jo Moskovassa hän aloitti käsikirjoittajien korkeammat kurssit tullessaan luokkiin ilmaiseksi kuuntelijana.
Vuoden kuluttua työn aloittamisesta Ekran-studiossa, Tatarsky teki ensimmäisen animoidun elokuvansa Plastiliini Crow. Tämä työ on palkittu monilla arvostetuilla palkintoilla. Sarjakuvan julkaisun jälkeen Aleksanteri Mihhailovitšin nimi tuli tunnistettavaksi. Vuotta myöhemmin Tatar loi näytönsäästäjän "Hyvää yötä, lapset" -ohjelmalle. Hieman muokatussa muodossa se jatkuu edelleen ilmassa. Näytönsäästäjä listattiin Guinnessin ennätyskirjaan.
Myöhemmistä tatarilaisista teoksista tuli sarjakuvia:
- "Viime vuoden lumi satoi";
- "Kuun toinen puoli" (sarjakuva aikuisille);
- "Tutkimuksen suorittaa Koloboks."
Kaikki nämä työt olivat huimaa menestystä. Sekä aikuiset että lapset tarkkailevat niitä edelleen nautinnolla ja rakastavat niitä. Tatar työskenteli omalla tyylillään. Hän ei ollut ensimmäinen, joka käytti muovailuhahmoja sarjakuvien luomiseen. Mutta ennen häntä kukaan ei ollut niin eläviä kuvia. Yksi salaisuuksista oli hahmojen jatkuva muodostuminen. Kaikki hahmot reinkarnoituvat jatkuvasti ja yleisö voi seurata kuinka hauskoja eläimiä tai esineitä valmistetaan raa'asta plastiliinista.
Jos kiinnität huomiota tontteihin, siellä on jatkuva yhteys pelleilyyn. Kaikki ohjaajatyöt ovat täynnä kuohuviiniä. Tämä ei ole yllättävää, koska ohjaaja vietti lapsuudessa paljon aikaa sirkussa ja oli lähellä tätä ympäristöä.
Vuonna 1988 Aleksanteri Mihailovitš perusti oman studionsa "Pilot". Tämä oli ensimmäinen valtiosta riippumaton elokuvastudio Venäjän historiassa. Maan vaikeina aikoina oli välttämätöntä selviytyä, ja tatari kirjoitti joukkueelleen skriptejä, edisti pilottiprojekteja ja ampui sarjakuvia. Samalla hän löysi aikaa siirtää kokemuksensa luennoimalla ohjauskursseilla.
Studio "Pilot" toteutti ulkomaisia tilauksia. Mutta Tatarsky loukkaantui pahasti, kun hänen kollegansa menivät ulkomaille. Pilotista on tietyssä määrin tullut korkealaatuisten kehysten toimittaja länsimaiseen animaatioon. Ohjaaja itse on toistuvasti puhunut tarpeesta näyttää venäläisiä sarjakuvia venäläisille lapsille, jotta "amerikkalaisten sukupolvi" ei kasva Venäjällä.
Tatar harjoitti viime vuosisadan 90-luvulla pääasiassa organisaatiotöitä, mutta onnistui poistamaan useita maalauksia:
- "Tuulen kanssa mennyt";
- "Rasemonin punainen portti";
- "Saapuminen junaan."
Täysipitkää ”Junan saapuminen” -projektia ei koskaan saatu päätökseen suunnitellulla tavalla. Osa materiaaleista tuhoutui tulvan vuoksi. Ohjaajan myöhempi työ osoittautui hieman synkkään eikä samankaltaiseksi kuin mitä hän aiemmin loi.
"Helmivuori" on viimeisin tatarilainen projekti. Se koostuu 71 sarjakuvasarjasta. Jokaisen sarjan kesto on 13 minuuttia. Projekti sisältää satuja eri kansakunnilta. Ja tätä sykliä luotaessaan ohjaaja halusi näyttää pienelle yleisölle suuren maan kulttuurien monimuotoisuuden ja vaurauden. Tatar aikoi luoda yli 100 jaksoa, mutta ei onnistunut tekemään tätä.
Tatarille myönnettiin Venäjän federaation kunniallisen taiteen työntekijän palkinto vuonna 1996. Hänen teoksilleen myönnettiin suuri määrä palkintoja paitsi Venäjällä, myös ulkomailla, mikä oli aika harvinaista.
