Ivan Petrovich Argunov - kuuluisa venäläinen taiteilija, yksi kotimaisten muotokuvien perustajista. He ovat kuuluisia keisarinna Katariina II: n muotokuvista ja kuuluisista aatelisista, on vakiinnuttanut itsensä upeaksi mentoriksi.
Ivan Petrovitš Argunovin työ saavutti täydellisyyden huipun 1800-luvun puoliväliin mennessä. Tuolloin veistos- ja maalaustaide kehittyi, ja loi upeita arkkitehtonisia yhtyeitä.
Mestaruuskoulutus
Erinomainen mestari rakensi upeaan uraansa, joka oli patta ja jolla ei ollut erityisopetusta. Hänen kirjoittamansa maalaukset ovat nykyään erittäin arvostettuja. Tuleva kuuluisa mestari syntyi orjan kreivin Cherkassky-perheeseen vuonna 1729.
Avioittuaan omistajan Varvara Pjotr Šeremetjejevin tyttären, Argunovit siirtyivät hänen käytettävissään. Pietarissa tuleva taiteilija kasvatettiin setän perheessä Millionnaya-kadulla sijaitsevassa talossa. Sukulainen oli aikaisempien omistajien hovimestari, jonka jälkeen se siirrettiin Šeremetjevien käyttöön.
Poika kasvoi serkkunsa Fedorin kanssa. Molemmilla lapsilla oli paljon aikaa luovien kykyjen kehittämiseen. Fedor Argunovista tuli myöhemmin kuuluisa arkkitehti. Ivan Petrovitšin työ sai mainetta tullessaan Elizabeth Petrovnan valtaan vuonna 1740.
Teatteritaiteen kukoistuksen myötä maalauksen kehitys alkoi. Ulkomaiset taiteilijat tulivat Venäjälle. Heidän joukossaan oli Georg Christopher Groot, josta tuli Argunovin mentori.
Oppituntiensa ansiosta Ivan Petrovitš hallitsi eurooppalaisen kirjoitustyylin, oppi käyttämään sitä täydellisesti välittämään venäläisten imagoa. Tämä teki teoksesta ainutlaatuisen.
Mestarin luovuus
Vuonna 1747 luotiin yhdessä mentorin Argunovin kanssa kuvakkeet Suuren Tsarskoje Selon palatsin temppeliin. Silloinkin Ivan Petrovitš osoittautui erikoisiksi ja erittäin lahjakkaiksi maalareiksi.
Silloin hänen luomasta suunnasta tulee hänelle johtaja. Ensimmäiset teokset ovat peräisin 1750-luvun alusta. Niiden joukossa on useita genrejä. Yksi hänen teoksistaan, The Dying Cleopatra, on kirjoitettu klassisen rokokon tyyliin.
Seuraavat mestariteokset luodaan juhlavien muotokuvien tyyliin. Velikovsetsky-henkilöt on kuvattu kaikissa loistoissa ja loistoissa. Esimerkki tällaisista mestariteoksista on kattava kuva Pietarin Šeremetevista, joka on kirjoitettu vuonna 1753. Tästä laskentaparista tuli suosituimpia merkkejä mestarin maalauksissa. Syynä oli se, että suurimman osan ajasta erinomainen taiteilija vietti Šeremetjevien talossa.
Pian Argunoville uskottiin kartanon hallinta. Ivan Petrovitš osoitti upean opettajan kykyjä. Vuonna 1753 keisarinna Elizabethin itsensä määräyksellä hänelle lähetettiin kolme opiskelijaa. Suoritettuaan opinnot mestarin ohjauksessa, he kaikki ilmoittautuivat Taideakatemiaan.
Vuoteen 1760 mennessä Ivan Petrovitš loi todellisen gallerian perhemuotokuvista. Ne erottuvat realismista, tyylistä ja täydellisestä idealisoinnin puuttumisesta. Tietämättömästi mestarista tuli venäläisen maalauksen uuden suunnan löytäjä, jota kutsuttiin myöhemmin "intiimikuvaksi".
Silmiinpistävin esimerkki tällaisista maalauksista oli Kozma Khripunovin ja hänen vaimonsa sekä Šeremetjevina toimineen Argunovin parimuotokuva. Suuren osan ajasta maalari teki räätälöityjä töitä. Kaikille heille oli tunnusomaista persoonallisuuden olemuksen vertaansa vailla kaappaus.
Vuoteen 1762 mennessä Argunovin kykyjen mainetta saavutti keisarillisen tuomioistuimen. Mestari sai kunniakomission maalaamaan keisarinna Katariinan toisen muotokuvan.
Monarkiahenkilö oli tarkoitus kuvata hiukan teatraalisessa poseeraa, ylimielisyydessä katseessaan ja kaikilla keisarillisilla varusteilla. Asiakas arvosti kuvaa.
