Teatterimaailma on elävä organismi, se muuttuu yhtä nopeasti kuin ympäröivä todellisuus, mutta on asioita, jotka eivät ole ajan alaisia. Esimerkiksi näyttämötilan organisointi, ajan ja tapahtumapaikan yhtenäisyys sekä jotkut tekniset ominaisuudet, kuten valaistus ja laitteiden järjestely.
Elävän tulen aikakausi
Lavan erityistä valaistusta on käytetty antiikin Kreikan ja Rooman teatterin ajoista lähtien, noina päivinä käytettiin öljylamppuja, jotka asetettiin amfiteatterin ympärille. Värin tai tietyn mysteerisen ilmapiirin luomiseen käytettiin värillistä savua, samoin kuin taskulamppujen määrän vähentämistä.
Keskiajalla lava alkoi valaista kynttilöillä ja myöhemmin kaasulampuilla. Heijastimia käytettiin molemmissa valonlähteissä: kiillotetussa metallissa tai peilissä. Hehkulamppujen tulon myötä lavavalaistukseen on tullut uusi aikakausi.
Taiteilijat korostavat valokuvia erilaisista kohtauksista ja yksittäisistä näyttelijöistä antaen heille suuremman ilmaisun ja tyylisen suuntautumisen.
Hehkulamput
Viime vuosisadan 30-luvulle saakka primitiivisiä sähkölamppuja käytettiin lavavalaistukseen, ne asennettiin kohtaan ja reunaan. Keskimäärin korkeintaan 500 lamppua käytettiin yhdessä esityksessä, jota ohjasi 350-500 katkaisija. 30-luvun alkupuolella keksittiin ensimmäinen erityinen valonheitin lavalle ellipsiheijastimen pohjalta, jota käytettiin laajasti teattereissa erityisten valaisefektien luomiseen esityksen aikana. Kohtauksen kevyttä muotoilua käyttämällä voit saavuttaa esityksen realistisimman kuvan ja antaa sille paremman luonnollisuuden.
Slängin profiiliprojektoreita kutsutaan "pääksi". Ne ovat todella suuria ja pyöreitä, ja ne on asennettu rampin kehän ympärille. Muuten, luiskassa on myös valaistus, yleensä lineaarinen.
