Nikolai Nikolaevich Uvarov on asunut melkein koko elämänsä Riiassa, ja sitä pidetään latvialaisena taiteilijana. Hänen elämänsä ja työnsä liittyvät kuitenkin Venäjään ja Venäjän mentaliteettiin yhtä paljon kuin Latviaan. Tikhomirov on innovatiivinen taiteilija, joka on kokeillut yli 20 maalaustaiteen osa-aluetta ja kehittänyt omat alkuperäiset ideansa ja työskentelytapansa.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/08/nikolaj-uvarov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Lapsuuden vuotta
Nikolai Nikolaevich Uvarov halunnut kutsua itseään prinssiksi: hänen isänsä esi-isät kuuluivat Uvarovien vanhaan ruhtinasperheeseen. Hänen isoisänsä ja isoisänsä olivat ortodoksisen kirkon pappeja, ja hänen vanhempansa työskentelivät venäjän kielen opettajina: isä - koulussa, äiti - yliopistossa. Uvarovan äitiisä, Samsonov Alexander Matveevich, oli koko Uzbekistanin kuuluisa makeinen.
Nikolai Uvarov syntyi ja vietti elämänsä viisi ensimmäistä vuotta Uzbekistanin SSR: ssä, Taškentin kaupungissa. Taiteilijan syntymäaika on 29. lokakuuta 1941. Keväällä 1946, kun hänen poikansa ei ollut vielä viiden vuoden ikäinen, äiti meni hänen kanssaan sisarensa luokse sodanjälkeiseen Riikaan, ja Nikolai Uvarov pysyi siellä ikuisesti. Hänet vedettiin kuitenkin kotimaahansa koko elämänsä ajan ja hän yritti matkustaa Uzbekistaniin ainakin kerran vuodessa. Muuten, Uvarov oppi keittämään kuuluisan pilafin, joka oli myöhemmin kuuluisa taiteilijan ystävien ja sukulaisten keskuudessa, juuri kotona.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/08/nikolaj-uvarov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
Nikolai aloitti piirtämisen varhaislapsuudessa: jo viiden vuoden ikäisenä hän maalasi sarjakuvia vihatuista Hitlereistä. Sekalaisessa venäläis-latvialaisessa päiväkotiryhmässä, jossa poika alkoi mennä Riikaan, hän teki kerran sarjan kuvasarjoja venäläiselle kansankertomukselle "Masha ja karhu". Lapset ja opettaja olivat iloisia, ja sitten nuoren taiteilijan äiti ilmoitti poikansa piirustuspiiriin Riian Pioneers-palatsissa. Suuri plussa oli se, että lapsille annettiin tarvikkeita - paperia, maalia ja maalaustyöläisiä. Juuri täällä Nikolai Uvarov alkoi ymmärtää ammattimaalauksen perusteita. Tunnit opetti kuuluisa latvialainen taiteilija Auseklis Matisovich Bauskenieks, joka antoi opiskelijoilleen klassisen taiteen perusteet.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/08/nikolaj-uvarov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_3.jpg)
Kaksi vuotta myöhemmin Uvarov aloitti osallistumisen vakavampaan koulutus- ja taideinstituutiin - ammattiyhdistyksen kulttuurikeskuksen visuaaliseen studioon, jota johti kuuluisa akvarellimestari Eduard Yurkelis.
Ja peruskoulussa nro 26, jossa Nikolai opiskeli, hän piirsi kaikenlaisia ystävällisiä sarjakuvia, karikatyyrejä ja ”painajaisia” nuorekkaalla innostuksella. Poika opiskeli hyvin, lukei paljon: äiti sai joka kuukausi uuden osan 50-osaisesta Suuren Neuvostoliiton tietosanakirjasta ja Kolya kirjaimellisesti absorboi tiedot. Hän rakasti myös kirjallisuuden klassikoita, tieteiskirjallisuutta.
Koulutuksen ja uran alku
Uvarov valmistui koulusta vuonna 1958 ja sai heti työpaikan: Kouluvuosina hankitut maalaustaidot olivat aivan riittävät taiteilijaksi Riian posliinitehtaassa. Kaksi vuotta myöhemmin Nicholas vedettiin asevoimien joukkoon ohjusvoimissa. Hän palveli Länsi-Valko-Venäjällä Pinsky-soilla. Uvarovin palvelemassa osassa oli hyvä kirjasto, ja nuori mies lukesi kaikki sieltä löytyneet kirjat, jotka oli omistettu maalaustaiteen historialle. Hän piirsi edelleen: “itselleen” ja “yritykselle” - hän suunnitteli osastoja, sanomalehtiä jne.
Demobilisoituna vuonna 1963, Uvarov päätti hankkia korkeakoulututkinnon valitsemansa ammatinharjoittajaksi taiteilijaksi ja erityisesti - kirjojen kuvittajaksi. Hän haaveili opiskelusta Moskovan polygraafisessa instituutissa, mutta ensimmäisenä vuonna hän ei pystynyt läpäisemään 18 ihmisen kilpailua paikasta, ja seuraavana vuonna kilpailu järjestettiin, vaan sen sijaan kuuluisan kirjailijan tytär hyväksyttiin tähän paikkaan. Valmistelu- ja epäonnistuneen maahantulon ajan Nikolai työskenteli taiteen suunnittelutoimiston suunnittelijan opiskelijana. Ja vuonna 1965 hän aloitti Latvian valtion taideakatemian maalausgrafiikan tiedekunnan ensimmäisen vuoden. Uvarov muisti suurella lämmöllä ja kunnioituksella mentorit - Aleksanteri Stankevitš, sovellusgrafiikan opettaja; Peteris Upitis, kirjagrafiikan päällikkö; maalauskurssit Leo Svempsin kanssa - kaikki nämä ihmiset auttoivat taiteilija Nikolai Uvarovin persoonallisuuden ja ammattimaisuuden muodostumisessa. Vapaa-ajallaan opiskelija työskenteli osa-aikaisesti: piirsi julisteita, kirjoitti iskulauseita banderoneille Latvian tehtaita ja tehtaita varten.
Nuori asiantuntija
Vuonna 1971 nuori asiantuntija, jolla oli juuri saatu tutkintotodistus, tuli taiteilijaksi ja suunnittelijaksi Riian sähkömekaanisen laitoksen teknisen estetiikan toimistoon (REZ P / O "Radio Engineering"). Ja lähti heti työmatkalle Moskovaan Sokolnikin kansainvälisellä sähkötekniikan näyttelyllä - Neuvostoliiton paviljongin järjestämiseen.
Vielä akatemiassa, Uvarov alkoi ymmärtää "Neuvostoliiton taiteilijan" käsitteen kapeutta ja rajoituksia. Hän näki, että tietty kuljetin työskenteli käsityöläisten koulutuksessa. Heidän oli myöhemmin täytettävä tilaukset selkeiden sääntöjen ja vaatimusten mukaisesti. Tämä lähestymistapa maalaamiseen ei sopinut Nikolai Uvarovin luovaan persoonallisuuteen. Tämän vuoksi hän riideli pomonsa kanssa ja haluamatta tulla tottelevaiseksi ja oikeudenhaltijoksi jääneeksi "hammaslääkäriksi", erosi arvostetusta asemasta.
Koulutustoiminta
Vuonna 1971 Nikolai Nikolaevich tuli työskentelemään piirustusopettajana Riian 37. lukiossa. Luovuuteen oli enemmän tilaa, ja nuori opettaja kehitti vähitellen alkuperäisen metodologian lasten maalaamisen opettamiselle. Tämän tekniikan perusta on mielikuvituksen ja luovan ajattelun kehittäminen. Uvarov käytti kaikkia näitä kehityksiä jatkokoulutuksessaan. Kaikki ei kuitenkaan sujunut tässä työssä myöskään: osasto ei halunnut varata erillistä luokkaa piirustustunneille, ja Uvarov joutui kiertämään lattioita ja luokkahuoneita ympäri kansiot ja tarvikkeet luokille.
Neljä vuotta myöhemmin hän lähti Jurmalaan ja aloitti työskentelyn siellä koulussa 5. Täällä hänelle annettiin huone, jonka hän suunnitteli maunsa ja mieltymyksiensä mukaisesti, tilasi muutospöydät ja kuutiotuolit, erilaiset varusteet. Tämän seurauksena opiskelijat voivat itsenäisesti muuttaa huoneen arkkitehtuuria oppitunnin aiheen perusteella.
Opintouransa päätyttyä Uvarov aloitti yksityisopetuksen, ja hänen oppituntinsa alkoivat olla erittäin kysyttyjä. Monet Uvarovin opiskelijat pääsivät arvostettuihin maailman taideyliopistoihin ja saavuttivat loistavia tuloksia ammatissa. Mentori opetti osastoilleen käsityötaitoja, mutta taiteilijan luovuuden filosofia osoitti, kuinka filosofinen alateksti voidaan ilmaista minkä tahansa tavallisen aiheen kuvan kautta.
Vuonna 1988 Nikolai Uvarov perusti Balto-Slaavilaisen seuran, joka muutettiin myöhemmin Baltian kansainväliseksi akatemiaksi. Ja täällä kaikki hänen pedagogiset löytönsä ja kehityksensä olivat hyödyllisiä etenkin luovan ajattelun ja mielikuvituksen kehittämisessä. Vuodesta 1998 hän on jopa opettanut erityiskurssia tästä aiheesta BRI: n suunnitteluosastolla - Baltic Russian Institute.
Taiteilijan ura
Heinäkuussa 1977 Uvarov sai soiton latvialaisen sanomalehden Sovetskaya Molodezh toimitukselta ja hänet kutsuttiin päätaiteilijaksi. Sanomalehden päätoimittaja Anatoli Kamenev asetti tehtävän: kunkin lehden ilmestymisen tulisi olla mielenkiintoista! Ja Uvarov alkoi ottaa käyttöön kuviointijärjestelmän jokaiselle sarakkeelle. Työ oli erittäin intensiivistä, mutta se oli sen arvoista: NLKP: n keskuskomitea arvosti sanomalehteä ja toimittaja Kamenev kutsuttiin ylennettäväksi Moskovaan. Uusi pomo Uvarova Andrei Vasilenok ei ollut niin luova ja täysin antelias palkkioissa.
Ja taas, Uvarov pakotettiin lopettamaan - tämä tapahtui vuonna 1980. Heti ilmestyi uusi teos, ja taiteilijan elämäkertomuksessa alkoi uusi ajanjakso, jota hän leikillään kutsui lääketieteelliseksi: Nikolai Nikolaevich työskenteli kahdeksan vuotta Riian lääketieteellisessä instituutissa vanhempana taiteilijana kustantamisosastolla: hän julkaisi metodologisia oppaita, esitteitä ja kirjoja. Vuonna 1988 Uvarov erotettiin tehtävästä ja aloitti luovan toiminnan "vapaana taiteilijana".
luominen
Uvarov työskenteli erilaisissa tekniikoissa ja tyyleissä: grafiikkaa, kaiverrusta, öljyä, vesiväriä, mustetta, lyijykynää jne. Taiteilijan luovat žanrit ovat myös moninaisia: maisemat, joiden joukossa on paljon kuvia Keski-Aasiasta, luonnokset kaupunkien arkkitehtuurista ja luonnosta, karikatyyrit, kuuluisat ”debeliinit” eräänlaisena sarjakuvana, joka hauskaa yhteiskunnan negatiivisia ilmiöitä.
Uvarovin suunnittelutyö olisi korostettava erillisenä kappaleena: piirustukset, jotka kuvaavat akkadilaista eeposta "Gilgamesh", joka myöhemmin ilmestyi erillisenä painona; työ sarjassa esimerkkejä Vanhan testamentin 38 luvusta (1975); piirroksia kirjoille, esimerkiksi lastenkirjalle ”Neuvostoliiton lasten kauhea kansanperinne”, kirjoittanut Andrey Usachev ja Eduard Uspensky ja paljon muuta.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/08/nikolaj-uvarov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_6.jpg)
Nikolai Uvarovin oma luova löytö oli tekniikka öljyyn kirjoittamiseen hiekkapaperille. Yksi kuuluisimmista näistä maalauksista on voikukka.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/08/nikolaj-uvarov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_7.jpg)
Toinen taiteilijan kokeellinen ja innovatiivinen tekniikka oli akvarelli vasta keitetyllä mustalla kahvilla: Elämänsä viimeisinä vuosina Uvarov aloitti joka aamu ei aamiaisella, vaan kolmen sellaisen vesivärin kirjoittamisella.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/08/nikolaj-uvarov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_8.jpg)
Uvarov sai ideoita ja inspiraatiota työlleen paitsi luonnosta ja ympäröivästä elämästä, myös kirjallisuudesta - esimerkiksi Rabelaisin, Ray Bradburyn ja muiden kirjoittajien teoksista.