Vasily Andreev - venäläinen muusikko, balalaikavirtuoosi, säveltäjä. Hän järjesti ensimmäisen Venäjän historian orkesterin kansansoittimista ja ohjasi sitä. Andrejev esitteli muotia venäläisille folk-soittimille, jotka ovat saaneet maailmanlaajuista tunnustusta, ja tarjosivat heille jakelua lavalla.
Vasily Vasilyevichin elämäkerta alkoi vuonna 1861. Hän syntyi Bezhetskissa 3. tammikuuta (15) kauppiaan perheessä. Poika ei jatkanut isän työtä. Hän valitsi musiikin. Andrejev ei ole vain säveltäjä. Hän on tämän taiteen muodon suuri järjestäjä ja edistäjä.
Kansanorkesterin järjestäjä
Muusikko kokosi ensimmäisen orkesterin Pietariin. Hänen joukossaan olivat kurja, balalaika, gusli, tamburiinit. Konserttien jälkeen koko maassa alkoi kiehtoa balalaikan soittamisesta. Säveltäjä itse omisti instrumentin mestarillisesti. Itse asiassa hän loi uuden musiikillisen luovuuden alueen, venäläisen folk-instrumentaalisen taiteen kirjoitetun perinteen. Se sisälsi akateemisia ja folklore-elementtejä, joten kaikki mitä Vasily Vasilyevich teki, oli ainutlaatuista.
Balalaika on kiehtonut poikaa lapsuudesta asti. Hän nautti alkuperäisestä äänestyskyvystä. Säveltäjä erottui erinomaisesta päättäväisyydestä. Hän piti vilkkaasta virtuoosiesityksestä, samalla kun hän pysyi teoreetikkona, joka loi monia kirjoja suosikkiteemastaan. Andrejev on harjoittanut kansansoittimien kehittämistä vuodesta 1883 lähtien. Hän ei jättänyt säveltäjää opiskelemaan akateemista musiikkia.
Hän sai viulukoulutuksen kolmeksi vuodeksi konservatorion professori, erinomaiselta mestarilta Nikolai Galkinilta. Siksi Andreevin esittämät vaatimukset balalaikalle ovat ominaisempia konserttisoittimille. Modaalisten siirrettävien kynnysten avulla voitiin luoda vain diatonisia asteikkoja. Vasily Vasilievich käytti hyväkseen kromaattista kiinteää luonnetta ja antoi uudistavan panoksen teloitusmenetelmän parantamiseen.
Vuonna 1887 muusikko loi kromaattisen balalaikan Franz Pasherbskyn kanssa. Hän sai heti suosiota. Kesällä "balalaikan pelaamiskoulu". Kansansoittimesta tuli ensimmäistä kertaa akateeminen, joka säilytti kaikki ominaispiirteensä. Klassisen perinnön kehittämiselle on näkymiä sen avulla.
modernizer
Se oli Andreev, joka tuli parannetun ja parannetun työkalun laatija. Tähän saakka kansallisuus rajoittui alkuperä etnografiaan. Nyt balalaikasta on tullut laajalle levinnyttä.
Musiikkihistorian ilmiö tunnustetaan ainutlaatuiseksi. Kymmenen vuoden aikana balalaika on kulkenut polkua vuosisatojen mittaan. Aikakauden muotia määritteli paljon Andreevin luomia artikkeleita ja uusi esittämistekniikka. Parannetusta mallista on tullut helpompi aloittelijoille. Ääni sai intonaationaalisen soinnallisuuden ja erottuvuuden, muoto muuttui helpommaksi, kompakti ilmestyi. Samalla työkalu säilytti valmistuksen yksinkertaisuuden ja alhaiset kustannukset.
Hän sopi yhtä hyvin kansanlauluihin ja temperamenttisiin tansseihin. Nämä hyveet houkuttelivat harrastajat innokkaasti hallitsemaan tuntemattoman musiikkitaiteen. Kromaattinen balalaika tarjosi säveltäjälle suuren määrän opiskelijoita. Yhdessä opettajan kanssa heistä tuli kaupungin suosituin orkesteri. Ensimmäinen konsertti pidettiin 20. maaliskuuta 1888.
Instrumentaaliset osat kopioitiin, jaettiin bassoon, melodiaan ja sointu-säestykseen. Balalaikas soitti yhdessä. Yhdeksänkymmenenluvun kahdeksan ihmisen kanssa orkesteri laajeni kahdesti. Saatuaan mainetta pääkaupungissa, jo kuuluisa Andreev aloitti suosionsa. Hän järjesti piirejä sotilasyksiköissä.
Hänen mukaansa sotilaat alkavat demobilisoinnin jälkeen herättää rakkautta balalaikaan sukulaisten keskuudessa. Kansanperinne elpyi, laajojen joukkojen esteettinen musiikillinen koulutus alkoi. Kirjailijan näytelmät olivat laajalti tunnettuja. Niitä käytettiin koulutuksen perustana.
Armeija perusti vuonna 1897 opetushenkilökunnan, joka harjoitti balalaikan soittamista. Opiskelijat esiintyivät Mariinsky-teatterissa. Andreev-joukkueen kymmenentenä vuosipäivänä esiintyi noin neljäsataa balalaika-tanssijaa. Aluksi monien virkamiesten ja sotilaslaitteiden piti vakuuttaa olevansa oikeassa.
Pietarin voiton jälkeen kansanorkesterit alkoivat esiintyä koko maassa. Suurimman suosion saavutti säveltäjän Nikolai Fominin opiskelija. Konservatorion opiskelija lisäsi akatemiaa ja ammattitaitoa piireihin. Hän kirjoitti monia järjestelyjä ja sovituksia kansanmusiikkorkesterille. Fominin teokset tunnustetaan klassikoiksi. Vasilija Vasilievich itse vaikutti suurelta osin opiskelijan koulutukseen. Andrejevin teoksista “Faun”, “Meteor” tuli opas useille musiikillisille sukupolville.
