Vladimir Arkhangelsky kertoo itsestään, että hän ei ole moderni taiteilija. Maalari ei luo käsitteellistä, vaan emotionaalista taidetta.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/17/vladimir-arhangelskij-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
elämäkerta
Tuleva taiteilija syntyi vuonna 1971 Chelyabinskissa. Hän sai keskiasteen koulutuksen ja pääsi sitten Jekaterinburgin kaupungin arkkitehtuuri- ja taideakatemiaan. Vuonna 1995 nuori mies lähti tänne sertifioiduna asiantuntijana ja 5 vuoden kuluttua hän avasi oman studionsa kaupunkiin. Ja vuonna 2004 maalari järjesti oman luovan työpajan Moskovassa.
Vladimir Arkhangelsky ei ole vain taiteilija, vaan myös sisustussuunnittelija, sisustaja.
ura
Taiteilijan ensimmäinen yksityisnäyttely pidettiin Jekaterinburgissa taidemuseossa. Se oli vuonna 2001. Sitten vuosittain, vuoteen 2004 saakka, taiteilija on näytteillä tässä kaupungissa ja sitten Moskovassa. Tämän jälkeen seurasi neljän vuoden tauko, kun pääkaupungissa pidettiin seuraava Vladimir Arkhangelsky -näyttely.
luominen
Parasta taiteilijassa on hänen maalauksensa. Vladimir Arkhangelsky ei halua mainita henkilökohtaista elämäänsä, onko hänellä vaimo, onko hän onnellinen aviomies. Mutta sitten luovasta elämäkertomuksesta hän on valmis puhumaan loputtomasti. Lokakuussa 2019 "President-hotellissa" sijaitsevissa kokoonpanon ravintolasalissa järjestettiin yksityinen näyttely Arkhangelskyn teoksista.
Tapahtumaa muistellen taiteilija kertoi, että hänen 10 vuotta luomansa teoksensa esitettiin. Vladimir kirjoitti ne kaikki luonnosta.
Arkhangelsky kertoi mieluummin käyttävänsä jo tuttuja ihmisiä malleina. Hän uskoo pystyvänsä välittämään paremmin ihmisen sisäisen maailman, jonka kanssa hän on ollut yhteydessä pitkään. Siksi osoittautuu luovan haluamasi kuvan kankaalle.
Kun he tarjoavat räätälöityjä teoksia, hän tutustuu myös ensin tähän ihmiseen tutkiakseen häntä, rakastuakseen tietyn persoonallisuuden piirteisiin ja jäljentääkseen niitä sitten kankaalle. Asento toisinaan nousee heti esiin, mutta tapahtuu, että taiteilija etsii istuimen tai mallin mahdollista asentoa pitkään.