Ehkä tavallisin epiteetti, jolla on Edouard Manetin maalaus "Breakfast on the grass", on "pahamaineinen". Mikä asia on?
Ranskalaisella taiteilijalla Eduard Manet (1832–1883) oli merkittävä rooli 1800-luvun eurooppalaisen taiteen näyttämöllä. Hän kehitti ainutlaatuista tyyliään ja toi aukon aikansa tärkeimpien taiteellisten tyylien: realismin ja impressionismin välillä. Yksi hänen tunnetuimmista teoksistaan, Aamiainen ruoholla (Le déjeuner sur l'herbe), voi toimia esimerkkinä tästä lähestymistavasta.
Ennen kuin harkitsemme tätä kuvaa, yritämme oppia vähän taiteilijasta.
Kuka on Eduard Manet?
1. Eduard Manet, "Omakuvanäkymä palettilla" (noin 1878-1879). 2. Valokuva muotokuva Eduard Manetista, 1870. Felix Nadar
Eduard (Édouard) Manet (Édouard Manet) syntyi Pariisissa. Isä ei pitänyt poikansa kiinnostusta maalaamiseen. Hänen setänsä, Edmond-Edouard Fournierin äidin veli, tuki kuitenkin veljenpojan harrastuksia: hän maksoi maalausluennoista ja vei hänet museoihin.
Edward yritti ilmoittautua merenkulkukouluun. 17-vuotiaana hän lähti purjeveneellä pitkään harjoittelumatkaan, jonka aikana hän piirsi paljon.
Kun poikansa palasi kotiin kesällä 1849, hänen isänsä vakuuttui taiteellisesta kyvystään ja tuki lopulta hänen haluaan opiskella maalausta. Mutta silloinkin Eduard Manet osoitti taiteellisen ajattelun luonteen ja itsenäisyyden. Kuvataidekoulun sijasta tiukalla akateemisella ohjelmalla hän siirtyi tuolloin muodikkaan taiteilijan Tom Couturen studioon. Mutta hän pettyi pian lähestymistapaansa juuri siksi, että Couture noudatti tiukasti Académie-standardeja.
Eduard Manetista tuli taiteilija, joka tunnetaan modernistisesta lähestymistavastaan maalaamiseen. Toisin kuin monet hänen edeltäjänsä, Manet hylkäsi Kuvataideakatemian (Acquémie des Beaux-Arts), perinteisen maun, järjestön, joka vastaa vuosittaisten taidesalonkien järjestämisestä Ranskassa. Allegooristen, historiallisten ja mytologisten kohtausten sijaan hän mieluummin kuvasi kohtauksia arkielämästä.
Maalari piti itseään realistina suurimman osan uransa ajan. Tapaamisensa impressionististen taiteilijoiden kanssa vuonna 1868 hän kehitti kuitenkin oman tyylinsä, jossa hän sekoitti helposti heterogeenisiä lähestymistapoja.
Viisi vuotta ennen tapaamista impresionistien kanssa hänen laajamittaisella öljymaalauksellaan "Aamiainen nurmikolla" (1863) heijastui jo tämä erottuva asenne maalaukseen ja siitä tuli impressionismin edelläkävijä.
"Aamiainen ruoholla" kaanonien ulkopuolella
Kuvan tekijän kuvailema tilanne vaikuttaisi tavanomaiselta - miehillä ja naisilla oli piknik raikkaassa ilmassa. Mutta jotain näyttää täysin epätavalliselta. Yksi naisista istuu tiiviissä ympyrässä kahden miehen kanssa, heidän jalat ovat melkein kietoutuneet, kun taas nainen on täysin alasti ja tuijottaa häpeämättä yleisöä. Tämä ei häiritse ketään kuvatussa yrityksessä. Mutta yleisö ei ole vain hämmentynyt, vaan myös nöyryytetty.
Tuolloin vain jumalat ja jumalattaret saivat esiintyä alasti taideteoksissa. Myyttiset tai allegoottiset alastomerkit olivat levinneet koko taiteen historiaan, mutta eivät kuvia tavallisista maallisista naisista jokapäiväisessä elämässään. Edouard Manet rikkoi tämän tabu.
Taiteilija ei kirjoittanut klassisiin aiheisiin, jotka olivat silloin suosittuja, mutta inspiroivat niitä. Teos "Aamiainen ruoholla" viittaa suoraan sellaisiin 1500-luvun italialaisen taiteen teoksiin kuin Giorgionen ja / tai Titianin maalaukseen "Ulkokonsertti" ("Pastoraalikonsertti", "Maaseutukonsertti") ja kadonneen alkuperäiskappaleen pohjalta Marcantonio Raimondi kaiverrettu "Pariisin tuomioistuin". Raphael Santi. Mane sai inspiraation joen kahden jumalan ja kaiverruksen oikeassa alakulmassa sijaitsevan vesinymfin asennoista sekä kuvassa olevien alasti naisten ja pukeutuneiden miesten seurauksista.
1. Eduard Manet "Aamiainen ruoholla". 2. "Pastoraalikonsertti", "maaseutukonsertti") Giorgione ja / tai Titian. 3. Marcantonio Raimondin kaiverrus "Pariisin tuomioistuin" Rafael Santin kadonneen alkuperäiskappaleen perusteella. 3a. Katkelma kaiverruksesta "Pariisin tuomioistuin".
Innovaatio oli myös suuri kankaan koko maallisella teoksella: 208 × 264, 5 cm. Yleensä tämän kokoista kangasta käytettiin akateemisiin maalauksiin, joissa oli allegoraalisia kuvia tai mytologisiin ja historiallisiin aiheisiin.
On huomionarvoista, että Manet kirjoitti tuntemiensa ihmisten etualalla. Yksi miehistä on kuvanveistäjä Ferdinand Leenhoff, ja toinen on yksi Manetin veljistä: joko Eugene tai Gustav. Kuvan etualalla oleva nainen on Louise Mouranin tietokilpailu, joka poseeraa samana vuonna skandaalille Olympialle samana vuonna ja muille Eduard Manetin maalauksille.
Eduard Manet. Muotokuva Muran-tietokilpailusta, 1862
