Venäläiset ovat venäläisten säveltäjien kirjoittamia oopperoita millä tahansa kielellä. On olemassa esimerkkejä venäläisen musiikkiteatterin teoksista saksaksi, italiaksi, ranskaksi ja muilla kielillä. Venäjän oopperalla, saksan, ranskan ja italian ohella, on maailmanlaajuinen merkitys.
Käyttöohje
1
Ensimmäiset italialaisten ryhmien esittämät italialaiset oopperat ilmestyivät Venäjällä 1800-luvulla. Myöhemmin jotkut Venäjän keisarillisessa tuomioistuimessa asuneet ulkomaiset säveltäjät alkoivat kirjoittaa oopperoita venäjäksi ja venäläiset kirjailijat italiaksi.
2
Venäläisten säveltäjien ensimmäiset yritykset säveltää oopperoita venäjän libretolla tehtiin 1770-luvun alkupuolella. Teokset eivät olleet esimerkkejä Venäjän kansallisoopperasta, vaan heikko jäljitelmä saksalaisista, ranskalaisista ja italialaisista malleista. Nämä oopperat loivat kuitenkin tien 19. ja 20. vuosisatojen suurille teoksille.
3
Venäläisen oopperan kehityksen ensimmäisessä vaiheessa luotiin useita merkittäviä teoksia. Niitä ovat: Vasily Pashkevichin "Avaricious", Evstigney Fominin "Orpheus ja Eurydice" ja tuntemattoman säveltäjän "Anyuta".
4
Venäjän oopperan kultainen aika oli 1800-luku. Se alkoi musiikkiteoksen Lesta, Dnepropetrovskin merenneito, menestyksellä. Hänen libretonsa ja musiikillisen pohjansa lainattiin osittain saksalaiselta säveltäjältä Ferdinand Cauerilta. Sitten Venäjän historian perusteella luotiin menestyvä isänmaallinen ooppera - "Ivan Susanin", jonka kirjoittaja oli italialainen Katerino Kavos. Seuraavien vuosien aikana ilmestyi useita menestyvämpiä esimerkkejä venäläisestä musiikkiteatterista.
5
Kaksi hienoa Mihhail Glinkan teosta "Elämä tsaarille" ja "Ruslan ja Lyudmila" avasivat uuden aikakauden venäläisessä oopperassa. Juuri Mihhail Glinkaa pidetään Venäjän kansallisoopperan perustajana. Glinkan teosten ilmestymisen jälkeen oopperasta tuli yksi Venäjän musiikin johtavista genreistä. Glinkan seuraaja oli Alexander Dargomyzhsky, The Mermaid and Stone Gosy -kirjailija. Merkittäviä teoksia ovat luoneet Anton Rubinstein, Anton Arensky, Sergei Tanejev ja muut säveltäjät.
6
Venäläisen oopperan korkein kehityspiste saavutettiin Modest Mussorgskyn ja Pjotr Tšaikovskyn teoksissa. Mussorgskyn “Boris Godunovista” tuli Venäjän musiikkiteatterin suurin mestariteos. Mussorgskyn muut oopperat pysyivät keskeneräisinä. Niistä: “Salambo”, “Avioliitto”, “Khovanshchina” ja “Sorochinskaya fair”. Pjotr Tšaikovsky loi kymmenen oopperaa, joista tunnetuimpia ovat Eugene Onegin ja The Queen of Spades. Ne sisältyvät kaikkien maailman johtavien musiikkiteatterien ohjelmistoon. Tärkeän aseman XX luvun Venäjän oopperossa hoitaa Alexander Borodinin "prinssi Igor"
7
XIX-XX vuosisatojen vaihteessa Venäjän oopperaten pääsäveltäjä oli Nikolai Rimsky-Korsakov. Hän loi viisitoista teosta, joista merkittävimpiä olivat Snegurochka, tsaarin morsian, Kashchei Immortal ja Kultainen cockerel.
8
1900-luvun alussa Igor Stravinsky loi useita merkittäviä teoksia. Hänen teoksensa ei voida katsoa olevan oopperan puhtaimmassa muodossa, pikemminkin se on ooppera-baletteja tai musiikillisia draamoja. Parhaita esimerkkejä Stravinskyn luovasta perinnöstä ovat The Nightingale, Oedipus King ja Tulva.
9
Neuvostoliiton aikana loistavien oopperoiden loi suuri säveltäjä Dmitry Shostakovich. Viranomaiset ovat kritisoineet hänen töitään toistuvasti. Hyökkäykset Shostakovichia ja toista loistavaa säveltäjää Prokofjevia vastaan olivat toisinaan todellisen vainon muodossa.
10
Venäjän musiikkiteatteri jatkaa kehitystään 2000-luvulla. Kahden sarjakuvan oopperan ensi-ilta pidettiin: tsaari Demyan, yhteisprojekti, ja Leonid Desjatnikovin Rosenthalin lapset. Nämä skandaaliset teokset saivat suuren menestyksen yleisön kanssa.
Aiheeseen liittyvä artikkeli
Julia Platonova: elämäkerta, luovuus, ura, henkilökohtainen elämä
