Vain vuosisataa myöhemmin brittiläinen runoilija ja taiteilija William Blake onnistui voittamaan erinomaisen englantilaisen taiteen mestarin tittelin. Maalarin, filosofin ja kirjailijan elämän aikana aikakautiset suhtautuivat häneen suurella epäluottamuksella.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/41/uilyam-blejk-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Nykyaikaiset luonnehtivat William Blakea hulluiksi. Elämänsä aikana mestari ei saanut tunnustusta. Mutta nyt häntä kutsutaan taidehistorian tärkeimpiin hahmoihin, romantiikan aikakauteen.
Polku taidetta
Kriitikot huomauttivat hänen teostensa hämmästyttävän syvyyden, mystiikan ja filosofisen osan, jota luonnehdittiin preromantiseksi. Kirjallisuus sisältää psykoanalyysin elementtejä, joista tuli suosittu vasta viime vuosisadan alussa.
Maalarin inspiraatio oli Raamattu. Kirjailijasta tuli kuitenkin oman mytologiansa luoja, joka yhdisti valaistumisen ja uskonnollisten dogmien periaatteet.
Tulevan johtajan elämäkerta alkoi vuonna 1757. Lapsi syntyi 12. elokuuta Lontoossa varakkaassa perheessä. Isä myi kankaita, äiti kasvatti 5 lasta. Vanhemmat eivät rajoittaneet jälkeläisten vapautta. Siksi pojan maalaamista ei kutsuttu nimellä hyödytön. William aloitti erityisesti hänelle hankittujen upeiden maalareiden jäljennöksillä.
Kymmenen vuoden kuluttua Blake opiskeli taidekoulussa. Hän sai työpaikan kaivertajan työpajassa ja oppi soveltamaan piirtämistä koville pinnoille. Goottisen suuntauksen noudattaminen siinä syntyi Westminster Abbeyn luonnoksista.
Vuonna 1778 William jatkoi koulutustaan Kuninkaallisessa taiteiden akatemiassa. Hän ei hyväksynyt opiskelijoille tarjottua eklektiikkaa valitsemalla Korkean renessanssin tyylin. Blake ei pysynyt koulun muurissa. Hän aloitti tulosteiden tekemisen. Tuleva maalari avasi vuonna 1784 yhdessä veljensä Robertin ja James Parkerin kanssa painotalon julkaisemaan kuvituksia kirjoille.
Visioiden toteuttaminen
Taiteilijan kankaat osoittavat hänen sitoutuneensa fantastiseen symbolismiin. Kannustaaksesi kankaaseen piilotetut viestit, katsojien tulisi oppia mahdollisimman paljon ajankohdasta, jolloin mestari työskenteli. Pyhien kirjoitusten tuntemus on myös välttämätöntä.
Legendan mukaan William lapsuudessa näki enkeleitä puussa, hän kuuli salaperäisiä ääniä. He ajautuivat Blaken ajatukseen luoda valaistu painos, jossa runot seurasivat kuvaa. Suuren mestarin kankaat erottuvat paikkojen, muotojen ja tilavuuksien eristämisestä. Samanaikaisesti ne ovat graafisia ja niissä rikotaan tavanomaisia sävellyskaatoneja. Vaikuttava esimerkki on kuva "Pyhän Johanneksen evankelistin ilmestykset".
Luettuaan värillisen kertomuksen pyhästä numerosta, Apokalypsen ja toisen tulemisen ratsastajista, maalari immortaloi kaiken kankaalle. Vuosina 1805 ja 1810 hän loi oman versionsa "Suuresta punaisesta lohikäärmeestä ja vaimosta, joka pukeutui auringossa". Molemmat pidetään museoissa. Yhden maalauksen osti Washingtonin kansallisgalleria, toisen osti Brooklyn-museo.
"Jaakobin unelma" -teos oli mukana muiden maailmojen valossa. Silmiinpistävä hienovaraisuus ja yksivärinen kuvaavat hänen maalaustaan "Enkelit vartioivat Kristusta haudassa" 1805. Taiteilija maalasi hänet musteella ja vesivärillä. Temperamenetelmässä kangas "Adam antaa nimet eläimille" kirjoitetaan taululle.
kirjallisuus
Suuri arkkitehti tai Urizen nimitti Blakeksi suurimman voiman. Saman nimen kaiverruksesta tuli esimerkki kirjalle "Eurooppa: profetia". Yhdenmukaisuuden kantaja mittaa kaiken kompassilla pyrkien ihmiskunnan yhdistämiseen.
Psykoanalyytikot näkivät avaruusnäkymän hylkäämisen Hekata-maalauksessa, ja taidekriitikot havaitsivat maalauksen kaanonien rikkomisen. Jumalattare esiintyy kolmen hahmon muodossa, ei yhden. Salaiset merkit sijaitsevat koko kankaalla. Tämä on pöllö, pahan ja viisauden symboli ja käärmeitä, tiedon ylläpitäjä ja jopa itse Hekate, joka katsoo kiusatajan silmiin.
Blaken kirjallinen perintö ei sovi hyväksyttyihin normeihin. Englanninkielisen filologian ilmeisestä laiminlyönnistä huolimatta romantiikan ystävät ovat kuitenkin vuosisatojen ajan kutsuneet näitä jakeita ja proosakokoelmia lainauksiksi. Erityisesti värikkäistä linjoista on jo pitkään tullut aforismeja.
Debyyttikokoelma "Poetic Drafts" julkaistiin vuonna 1783. Sen jälkeen, kun se oli optimistisempi "Innocence Songs", katkera "kokemuksen laulut". Molemmille kirjoille taiteilija itse maalasi piirroksia. Teokset on koottu yhdeksi osaksi, jossa kukin runo on vastakohtana toiselle hengessä ja jopa nimessä. Vastaus Joe Miltonille oli teos "Paratiisin ja helvetin avioliitto". Hänelle julkaistiin vesiväri teosjakso. Kirjailijan mukaan malli esimerkki järjestyksestä ja rationalismista on paratiisi. Paha on voima, joka voi muuttaa maailmaa. Mutta niitä ei voida ajatella erikseen. Vain heidän yhtenäisyydessä syntyy hengellisen ihmisen koskemattomuus.