Vuodesta 1967 Vladimir Motylin ja Bulat Okudzhavan luova liitto esitteli yleisölle todellisen elokuvateoksen, sankarillisen ja lyyrisen komediakuvan suuresta isänmaallisesta sodasta ”Eugene, Zhenechka ja Katyusha.” Elokuva, joka oli genren tyypillinen Neuvostoliiton aikaa, ei jättänyt ketään välinpitämättömäksi. sen tekijöille ja elokuvantekijöille elokuva muutti todella elämää.
Lenfilm-studion Zhenya, Zhenechka ja Katyusha -elokuvien luomisen tausta on seuraava: Neuvostoliiton armeijan pääpoliittisen pääosaston arkistoinnin myötä lehdissä ilmestyi määräajoin lehdissä 1960-luvun lopulla, että nuoret olivat haluttomia palvelemaan asevoimissa. Elokuvien reagointi tähän kiireelliseen ongelmaan kesti esimerkiksi komedioita lännessä kuvatusta sotilaallisesta teemasta - “Babette menee sotaan”, “Mr. Pitkin vihollislinjojen takana”. Taiteilijoiden ideologinen tehtävä ja se asetettiin näin: nostaakseen sotilaan arvovaltaa vaaditaan isänmaallisia elokuvia armeijasta ja komediasodasta, ohjaaja Vladimir Motyl ryhtyi luomaan tällainen elokuva.
Vetoomus sankarillis-lyyrisen komedian genreen
Alun perin Vladimir Motylin suunnitelmat olivat ampua kuva, joka oli omistettu dekabristille Wilhelm Küchelbekerille. Käsikirjoitus tehtiin perustuen historialliseen elämäkerran romaaniin "Kyuhlya", jonka on kirjoittanut Juri Tynyanov. NLKP: n keskuskomitean alaisessa elokuvateollisuudessa ohjaajalle suositellaan kuitenkin aiheen vaihtamista. Alkaen kuvata elokuvaa Suuresta isänmaallisesta sodasta, Motyl päättää tehdä päähenkilöstä samankaltaisen kuin hänet rakastama dekabristi - yhtä hankala ja eksentrinen haaveilija. Tästä eteenpäin syntyi sankarillis-lyyrisen komedian tyylilaji - vakavassa sotilaallisessa draamassa tällainen hahmo näyttäisi naurettavalta. Sodan heroisointi taistelukeinojen kuvan kanssa ja tapahtumien historiallisen kulun katkaiseminen tapahtuu automaattisesti taustalla. Ohjaaja näkee päätehtävän kääntyessään sankariensa sisäiseen maailmaan osoittaen sotilaan yksilöllisyyden ja sisimmän tunteen.
Motyl kääntyi Bulat Okudzhavan puolelle ehdotuksella kirjoittaa käsikirjoitus. Ohjaaja selitti valintansa seuraavasti: "Rakastin tätä jatkuvaa, pientä, ohutta sotilasta hänen totuuden kanssa sodasta, pehmeällä huumorilla sankarillisten julkaisujen keskellä." Suunnitellun elokuvan teema älyllisestä opiskelijasta, joka joutuu sotaan, oli lähellä etulinjassa toimivaa sotilasta Okudzhavaa. Myöhemmin hän puhui luovasta liittolaisuudesta Motylin kanssa: "Emme vieläkään tiedä toisistaan mitään, saimme saman juonen."
Sotilaallisesta aiheesta - sekä vakavasti että leikillään
Aika, johon elokuvassa "Zhenya, Zhenechka ja Katyusha" tapahtuu, juontaa juurensa vuoteen 1944, suuren isänmaallisen sodan viimeiseen vaiheeseen. Neuvostoliiton armeija vapautustaisteluilla etenee Euroopassa kohti "Berliiniä!"
Elokuva kuvattiin osittain Kaliningradissa. Esimerkiksi kohtaus bensiinisäiliön kanisterilla ammuttiin vastapäätä Venäjän ainoata goottilaista uskonnollista rakennusta, 1400-luvun katedraalia.
On huomattava, että V. Motylin yhdessä B. Okudzhavan kanssa kirjoittamassa tarinassa kaikki tapahtumat ja sankarit eivät ole täysin kuvitteellisia. Jotkut tarinat perustuvat todellisiin tapahtumiin. Esimerkiksi jakso, jossa Kolyshkin meni uudenvuodenaattona pakettia varten, eksyi ja kaatui kaivoon Fritzin alueelle. Okudzhava otti sen muistiinpanosta, joka ilmestyi yhdessä etulinjan sanomalehdissä. Tämän tarinan kertoi sotilasvastaavalle sotilas, joka aluksi piilotti vierailevansa vihollisen sijainnissa.
Tilanne Itämerellä, kun Zhenya ja Zhenechka, kirjaimellisesti muutaman askeleen päässä toisistaan, menettivät toisensa, tapahtui sodan tiellä ohjaajan vanhempien kanssa. V. Motyl, jolla oli vaikea selviytyä isänsä ja äitinsä maanpakoon menetyksestä, lisäsi käsikirjoitukseen muita omaelämäkerran aiheita. Hän oli vasta poika, kun pojat kokoontuivat sotilasleiriin valmistautumaan tulevaan sotaan Japanin kanssa. Mentorina oli entisiä etulinjan sotilaita, erilaisia ihmisiä: myötätuntoisia ja Sordimordia, jonka vuoksi lapset nälkivät. Tästä lähtien, vaikeasta sodanjälkeisestä lapsuudesta, huolellisesti piirretty kuva pyörivästä ja niggly sotilasta Zakhar Kosykh. Tämä rooli oli aloittelija-näyttelijä Mihhail Kokshenovin ensimmäisiä suuria teoksia elokuvateatterissa.
Eversti Karavaev -kuvan on luonut Mark Bernes, josta sodan aikana tuli suosittu suosikki työstään sellaisissa elokuvissa kuin ”Taistelijat” (1939) ja “Kaksi taistelijaa” (1943). Näyttelijä ja lauluntekijä eivät valmistaneet rooliin liittyvää työtä, Mark Naumovitšin hahmon äänen suoritti Grigory Gai. Bernes kuoli 58-vuotiaana, kaksi päivää ennen asetuksen antamista, jolla hänelle nimitettiin Neuvostoliiton kansantaideartisti.
Elokuvan "Zhenya Zhenechka ja Katyusha" jaksoissa esiintyy itse käsikirjoittaja, kirjailija ja runoilija Bulat Okudzhava. Nuori vapaaehtoinen, joka meni sotaan Arbatin tuomioistuimesta, Bulat oli jotain kuvan päähenkilön kaltaista. Suuri osa etulinjan elämään liittyi hän toi käsikirjoituksen: kuvia ja vuoropuheluita, pieniä, mutta tärkeitä yksityiskohtia. Motyl sai ideoita Okudzhavan armeijan nuorten kohtauksista, joista hän puhui omaelämäkerran kertomuksessaan "Ole terve, koulupoika".
Itse asiassa elokuva ei ollut sotaa, vaan sodan ihmistä. Tietoja nykyaikaisesta Don Quijote -tapauksesta ja rakkaudesta, josta tulee tragedia. Kertomus johdetaan ironisen ja samalla koskettavan romanttisen tarinan muodossa. Tärkein taiteellinen ansio on vaikeassa tilanteessa olevan henkilön julistettu sisäinen vapaus.
Tämä on yksi harvoista elokuvista, joissa kirjoittajat antoivat itselleen vitsin sotilaallisesta aiheesta.
Zhenya Kolyshkin
Argentiinista herkkä älykäs, jonka vuonna 1941 ei antanut mahdollisuutta suorittaa koulutustaan, Zhenya Kolyshkin 18-vuotiaana palvelee laastiryhmässä. Yksinkertainen ja ennakkoluuloton hän asuu fantasioidensa maailmassa ja lukee kirjoja. Tässä illuusorisessa maailmassa ei ole sotaa, ja Kolyshkin ei tunne olevansa todella edessä. Eräänlainen aikamme Don Quijote, hän tuskin sovi häntä ympäröivään todellisuuteen. Siksi joutuu jatkuvasti muutoksiin ja erilaisiin tarinoihin:
- Kun Katyushan vahingossa tapahtuvan laukaisun jaksossa komentaja haastaa häntä epäpätevyydestä ja järjettömyydestä, Kolyshkin vastaa, että hänen painopisteensä on syyllinen;
- sotilaiden välisessä riidessä hän kutsuu toverinsa toistamattoman spontaanisti: "Ole toinen!"
- rakastunut signaalimies Zemlyanikiniin, Eugene on lapsellisesti naiivi, kun he leikkivät piilopaikkaa vapautetun kaupungin valtavassa tyhjässä talossa;
- kohtauksessa hänen sydämensä kanssa, ritarin miekka käsissä ei näytä hauskalta, mutta luo kuvan koskettavasta ja lyyrisestä herrasmiestä.
Elokuvan toiminta on jaettu erikoisiin jaksoihin, jotka ovat samanlaisia kuin ritarillisen romaanin luvut ja joissa on hieman rekvisiitta ja teatterisuus.
Mutta sodassa kuten sodassa - mitä todellisuudessa tapahtuu, vaikuttaa unelmoijan ja romanssin Zhenya Kolyshkinin omituiseen sisämaailmaan. Outo ja naurettava nuori mies, joka on käynyt läpi sodan upokkaan, muuttuu aikuiseksi mieheksi. Ja elokuvan lopussa katsojan edessä on kypsynyt 19-vuotias vartijataistelija.
Alun perin näyttelijä Bronislav Brondukov osallistui elokuvanäytöksiin päähenkilön roolin vuoksi. Mutta molemmat käsikirjoittajat olivat yksimielisiä valitessaan esiintyjän, kun kyse oli Oleg Dalista. Ulkoisten tietojen mukaan näyttelijä ei vastannut hahmoa millään tavalla. Mutta sisäisen sisällön mukaan Neuvostoliiton ajan Pechorin (kuten kollegat ja kriitikot luonnehtivat Dahlia) oli kuvassa "ampujahitti". Ohjaaja sanoi, että tärkein laatu, jonka hän näki Olegissa, oli hänen ehdoton itsenäisyys, kyky ajatella itsenäisesti ja hienovaraisesti, katsoa ihmisiä ja ilmiöitä ottamatta huomioon vakiintuneita mielipiteitä. Oleg Dal on poikkeuksellinen ja traaginen persoonallisuus, joka oli ristiriidassa ajan kanssa. Ja tämä ristiriita vaikutti hänen hahmonsa Zhenya Kolyshkinin sopimattomaan käyttäytymiseen sodassa. Siksi tragedia ja koko elokuva.
Zhenechka Zemlyanikina
Kun ammunta oli jo päättynyt, johtajat päättivät olla sallimatta kuvan vuokraamista traagisen päättymisen vuoksi: signaalimies Zhenechka Zemlyanikina tapettiin taistelussa. Viehättävä, hiukan karkean näköinen tyttö, jolla on todella venäläinen naishahmo - sellainen oli B. Okudzhavan mukaan todellinen etulinjassa oleva tyttö. Oksikka mansikoita miehittäjien teltan sisäänkäynnin kohdalla ja lakoninen kirjoitus "Kuka ryntää ulos, minä lyön! Yksi yksityiskohta, mutta kuinka paljon hän puhuu. Tämä on tytön vastuulla virka-ajan viestinnästä, joka on annettu hänelle päivystyksessä; ja vihje siitä, että hänen kanssaan ärsyttävä herrasmies "ommellaan pois"; ja naisten, kuten miesten, vakaa aikomus taistella kotimaansa puolesta antamalla arvokkaan vastustuksen viholliselle.
Ohjaajan mukaan pääasiassa olisi pitänyt olla sankaritar - sotivan tytön naisellinen orgaaninen epäkohde. Kuvaus oli vasta alkanut, osoittautui, että taiteellisen neuvoston hyväksymä Natalya Kustinskaya ei vastannut hänen hahmonsa tyyppiä. Mutta Shchukin-koulun valmistunut Galina Figlovskaya löi Motylin muotokuvan tarkkuudella: "Ei missään nimessä kauneutta, jolla on aistillinen intohimoiset huulet, jotka on luotu sekä platoonista että fyysistä rakkautta varten". Ja kun näyttelijä ilmestyi sarjaan, kävi ilmi, että Galinan hahmo oli hän yksinkertainen ja vilpitön tyttö, todellinen taisteleva ystävä Zhenya Kolyshkinista ja hänen tovereistaan.
Näyttelijäammattista ei tullut Galina Figlovskayan pääammatteria. Ei rivissä ja uran teatterissa. Yleisön muistoksi hän jäi näyttelijäksi, kuuluisaksi etulinjan signaalimiehen Zhenechka Zemlyanikinan roolista.
Legendaarinen Katyusha
Elokuvan kehyksessä, useiden sotilasvälineiden joukossa, esiintyy Isän isänmaallisen sodan legendaarinen ase - BM-13-suihkelaasti, joka tunnetaan nimellä Katyusha. Alun perin raketinheittimemme antoivat kantorakeille nimen Raisa Sergeevna, kirjoittaen ensin "raketin ammuksen". Natsit sanoivat aseesta "stalinistisen urun" vollejensa sovittamiseksi tämän instrumentin voimakkaiden äänien kanssa. Neuvostoliiton armeijan asiantuntijat tunnustivat monen laukaisun sisältävän raketinheittimen ”sodan jumalatarksi”.
Mutta hellä nimi "Katyusha" annettiin valtaville sotilasajoneuvoille jo 41. päivänä, kun ensimmäinen ohjuspelastaja kaatui vihollisen lähellä Orshaa. Yksi kapteeni Flerovin akun vartijasta sanoi asennuksesta: "lauloin laulun." Ja yhdessä M. Blanterin suositun etulinjan kanssa M. Iskovskyn säkeisiin Katyusha sai taistelunimen. On huomionarvoista, että yhtä seuraavista BM-31-12-suihkumassalaastin malleista nimettiin "Andryusha".
Joten, ei vain sodan osallistujien keskuudessa, vaan myös etulinjan elämäkerta ja "henkilökohtainen elämä" muodostuivat Voiton aseeksi.
